Novinky

Největší výstava děl Nicholase Roericha v ruském muzeu: cesta myslitele

Rozsáhlá retrospektiva děl Nikolaje Konstantinoviča Roericha věnovaná 140. výročí narození umělce se koná v Petrohradě do 7. července. Tři stovky děl nevykazují pouze změnu témat a stylů, ale vedou po životní cestě myslitele. A když jste navštívili výstavu, chápete, že každý má svou cestu Roericha. Jděte na výlet!

Nicholas Roerich není jen skvělý umělec. Přesněji řečeno, není jen umělcem. Scénograf, cestovatel, sociální aktivista, spisovatel, archeolog, filozof - toto je o něm. Témata, jimž se zabýval ve své práci, stejně jako cesty jeho života se zdají být nekonečně různorodé.
Expozice "Nicholas Roerich. 1874-1947 "věnovaný 140. výročí narození tvůrce. Dnes je největší výstavou Nicholase Roericha - na něm je zastoupeno více než 300 uměleckých děl.

Hlavní část výstavních prací byla převzata ze skladů Ruského muzea, ve kterých je shromážděno největší množství prací - více než 400, které sám Roerich odkázal muzeu. Některé z obrazů byly přineseny z Galerie Tretyakov, Peterhof, muzea-byt Isaaca Brodského a soukromých sbírek. Některé z obrázků na veřejnosti poprvé: to jsou takzvané "etudy" - ve skutečnosti nádherné celovečerní díla.Důležité je samozřejmě, že není to množství práce. Zajímavé je, že pod touto střechou vidíte všechna období, uvidíte a uvědomujete si všechny zájmy velkého muže: z jeho studentských prací ("ukrajinská krajina", 1897 - "Zde je patrný vliv Kuinjiho, v jehož workshopu studoval Mikuláš Roerich) krátce před smrtí. Divadelní díla, cyklus prací věnovaných starým Slovanům, Himálajům, indickému období ... Procházet z chodby do haly, cestování s časem a planety společně s Roerichem, rozsah této osobnosti, šíře jeho zájmů a příběhů, jeho kosmopolitismus je jasný.Slovany na Dněpru Nicolai Konstantinovich Roerich1905, 67 × 89 cm Výstavy v budově ruského muzea Benoit se zřídka odehrávají v prázdných sálech: milovníci umění, všichni pruhy, studenti a žáci, historici a samozřejmě i turisté. Foyer je přeplněný, ale na samotné výstavě není možné se dostat pryč od hlasu průvodců popisujících období života umělce a připomínky publika. Nejvěrnějším publikem jsou děti. Sedí v malých skupinkách na podlaze kolem učitelů a poslouchá téměř epické příběhy o životě Slovanů, jejichž obrazy se na ně dívají ze zdí. Dospělí jsou více přitahováni k části domácnosti, nějak se vznášejí ve vzduchu a diskutují o tématech jako "kolik jsme Slované" a "přistání Slované na Dněpru". Ale děti vidí hrdiny, jejichž historie je zajímavé opakovat alespoň vizuálně.

Období Roerichova díla s legendárním podnikatelem, pořadatelem ruských ročních období, Sergejem Dyagilevem, je konvenčně nazýváno "divadelním obdobím" jeho díla. Výstava představuje náčrtky kostýmů pro představení Sněhurka, Sestra Beatrice, stejně jako náčrty scenérie pro produkci Peer Gynt.

Centrálním místem a důrazem na výstavu je Bogatyr Frieze, kterou napsal Roerich pro stolování v domě obchodníka a průmyslového lékaře Philadelph Bazhanov v Petrohradě. Tento frieze se skládá ze sedmi obrovských panelů: "Ilya Muromets", "Nightingale-Robber", "Volga", "Bayan" "Mikula", "Sadkoi" Vityaz ". No, a koruna tvorby-vlys je Sadko plátno, který nemůže přejít bez povšimnutí primárně kvůli jeho velikosti. A také proto, že průvodce v této části výstavy začíná rozhovor, zdůrazňující jedinečnost akce: plátno je zřídkakdy vystavováno, opět kvůli své velikosti.

Kromě "Sadko" je poprvé vystaven fragment vlysu "Gorodishche", který byl do té chvíle obnoven.

Ale mnoho diváků "vychází" v úplně jiné místnosti, kde jsou umístěny obrazy autorovy východní doby. Živá událost této výstavy, protože jsou poprvé vystavovány téměř všechny desítky výkresů temperů. Nekonečná série hor: ráno, při západu slunce, v mlze, za úsvitu ... Zdá se, že Roerich napsal v tomto regionu všechny možné a nemožné stavy hor, světla a nebe.

Několik boků, kteří opravují každý krok (i na výstavě) na iPhone, říkají: "Podíváte se na pozadí této zdi, jako na pozadí vašeho Instagramu". Desítky výkresů shodných velikostí, které "utěsňují" stěny, jako mozaika připomínají virtuální galerie chytrých telefonů. A zatímco jsou nekonečně rozmanité! Taková lehká a taková jasnost není v dílech jiných období Roerichovy tvořivosti a tady začíná cítit osvícení a moudrost, klid a radost z setkání s ním v průběhu let.

Evgenia Maslova.
Děkujeme tiskové službě Ruského muzea za poskytnutí ilustrací.