Novinky

Zajímavá fakta výstavy Piero della Francesca v Hermitage

Informujeme Vás o výstavě ve státním muzeu Hermitage věnovanému dílu velkého italského malíře raně renesančního Piero della Francesca. Získali jsme nejpozoruhodnější informace o umělci a jeho díle, a proto díky eseji Aldousu Huxleymu na fresce Della Francesce bylo celé město zachráněno během druhé světové války. A to je jen jeden úžasný příběh ...Pro mnohé Piero della Francesca symbolizuje ranou renesanci. Překonáním strachu ze svého vlastního odrazu ve vodě si člověk chtěl zachovat tento fantom. Byly vyzkoušeny všechny druhy prostředků: vodní nádrže, leštěné povrchy, pokusy s plechovkou apod. Nakonec se stovky let staré experimenty skončily tak, že jsme se všichni mohli vidět od rána do večera a zrcadlo se změnilo z tajemného a zlověstného do obyčejného předmětu pro domácnost. Ale v historii malování zrcadla měla a pokračuje v bouřlivém a jasném životě. Tak proč jsou umělci tak rádi? Přečtěte si další informace v článku. Byl jedním z nejvíce inspirovaných inovátorů své doby a zanechal nejen obrazy a fresky, ale i vědecké práce - výraz klíčových myšlenek a metod. Velitel byl jedním z prvních, kdo studoval zákony perspektivy (na něž Leonardo da Vinci zaplatil takovou pozornost) a rozvinul téma hry šerosurova a dílo Piero della Francesca hrálo významnou roli při vývoji renesančního portrétu.Piero della Francesca. FrescoFreska (z italské fresky - čerstvé) - typ monumentálního malování, který zahrnuje aplikaci vzoru na mokrou nebo suchou omítku (levkas). V závislosti na tom jsou fresky rozděleny na fresky a a-sekko. Tato definice se vztahuje také přímo na práci vykonanou tímto způsobem. Dnes se tento termín vztahuje na jakýkoli obraz na zdi jako olej, akryl nebo tempera. Přečtěte si více "Setkání krále Šalomouna a královny Šeby" (fragment). Dobře 1452-66
Bazilika San Francesco v Arezzu v Itálii Mezi exponáty nadcházející výstavy, která se otevře 6. prosince 2018 - obrazy umělců z muzeí v Itálii, Španělsku, Portugalsku a Velké Británii, stejně jako vzácnost ze sbírky Historické městské knihovny "Antonio Panizzi", rukopis della Francesca "Z pohledu malířství", vytvořeného mistrem v posledních letech jeho života.Piero della Francesca. FrescoFreska (z italské fresky - čerstvé) - typ monumentálního malování, který zahrnuje aplikaci vzoru na mokrou nebo suchou omítku (levkas). V závislosti na tom jsou fresky rozděleny na fresky a a-sekko. Tato definice se vztahuje také přímo na práci vykonanou tímto způsobem. Dnes tento termín odkazuje na jakoukoli malbu na zdi v oleji, akrylu nebo temperě. Přečtěte si více "Setkání krále Šalomouna a královny ze Sáby". Dobře 1452-66
Bazilika San Francesco v Arezzo, Itálie.

Co s tím má Columbus co dělat?

Nesmíte si vzpomenout na datum narození tohoto umělce - kromě toho je to přibližné: Piero della Francesca se narodil kolem roku 1415 (1420?) Rok. Ale den ve světové historii, kdy pán opustil tento smrtelný svět, je znám všem pilným studentům. 12. října 1492 - v tento den objevil Christopher Columbus Ameriku.Svatý Michael Piero della Francesca 1496, 133 × 59 cm

Ne, kde bys mohl myslet

Překvapivě se Piero della Francesca, vynikající mistr quadrochetto éry, narodil ne ve Florencii, dokonce ani v Benátkách. Bývalý autor vatikánských fresek a oltářních malířů se narodil v malém městě Borgo San Sepolcro v severovýchodní Toskánsku. A studoval s mistry z jiných měst - mimo jiné zvaný Domenico Veneziano. A pak, když byl zralým pánem, cestoval hodně, když získal rozsáhlou "klientelu" na nádvoří vládců Pesara, Ferrara a Rimini a také pracoval v Bologni, Anconě a Loretu. Nejslavnější díla pána jsou v jeho rodném regionu - Toskánsko: na tomto tématu je na internetu vynikající průvodce.Polyptych z MercyPiero della Francesca1462, 273 × 330 cm

Raspederer?

Je nepravděpodobné, že by Verochka z The Romance věděla o dějinách umění. Ale určitě by si všimla "podmíněného obočí" postav Piero della Francesca. Ano, a také příliš jasně a jasně definované vlasy a oči - jak je uvedeno, mandlového tvaru, podobně jako obrazy Domenico Veneziano. Tyto charakteristické detaily umožňují určit ruku autora díla i reprodukcemi.Madonna a dítěPiero della FrancescaXV století, 62 × 53 cm

Kresba a freskaFresco (z italského Fresco - čerstvý) je typ monumentálního malování, který zahrnuje kreslení obrazu na mokré nebo suché omítky (levkas). V závislosti na tom jsou fresky rozděleny na fresky a a-sekko. Tato definice se vztahuje také přímo na práci vykonanou tímto způsobem. Dnes se tento termín nazývá jakýmkoliv obrazem na stěně s olejem, akrylem nebo temperou. Přečtěte si celé město zachráněné

Piero della Francesca je autorem "největšího obrazu na světě": v jeho eseji volal freska "Vzkříšení" anglický spisovatel Aldous Huxley. Tento obraz byl vytvořen umělcem v jeho rodném městě San Sepolcro někde mezi 1450 a 1465, na stěně budova, která v té době byla radnicí a dnes je muzeum. Mimochodem, název města v italštině znamená "Kostel svatého hrobu" a freska zobrazuje vzkříšeného Krista na okraji rakve. dvě století vrstvu omítky.Vzkříšení Krista Pierre della Francesca 1460, 225 × 200 cm "Je největší a největší ze všech hledisek, protože osoba, která ji stvořila, byla vznešená, čestná i talentovaná. Dotkne se mě víc než jakékoliv jiné obrazy, protože její autor měl víc než kterýkoli jiný umělec, ty charakteristické rysy, které já poprvé obdivuji, a jeho estetické aspirace jsou ty, které jsem od přírody nejlépe pochopit. "Aldous HuxleyPiero della Francesca. "Vzkříšení" (fragment). 1460Prvé freska Freska (z italské fresky - čerstvá) je typ monumentálního malování, který zahrnuje kreslení obrazu na mokrou nebo suchou omítku (levkas). V závislosti na tom jsou fresky rozděleny na fresky a a-sekko. Tato definice se vztahuje také přímo na práci vykonanou tímto způsobem. Dnes se tento termín vztahuje na jakoukoli malbu na stěně s olejem, akrylem nebo temperou. Čtěte dále byl zachráněn před ničením během druhé světové války britským dělostřeleckým důstojníkem Tonym Clarkem, který odolal rozkazu bombardovat město San Sepolcro: kdysi armáda četla esej anglického spisovatele a filozofa Aldous Huxley "Na cestě", ve kterém vyzdobil tuto práci světového umění. Vděčnost místní lidé jmenovali jednu z ulic na počest Clarka.Piero della Francesca. "Vzkříšení" (fragment). Předpokládá se, že se Piero della Francesca vylíčil jako voják v hnědých šatech. Pro ty, kteří se zajímají o příběh fresky "Vzkříšení", doporučujeme sledovat jeden z britských televizních seriálů Soukromý život mistrovského díla. Podruhé od zkázy - tentokrát nezačatou dobou - byla dílo Piero della Francesca zachráněna filantropem Aldo Osti, podnikatel, který žije ve Švýcarsku: byl kdysi vedoucím velkého podniku nedaleko San Sepolcro a vydělil polovinu částky potřebné na dvouletou obnovu - 100 000 eur.Vzkříšení (fragment 1) Piero della Francesca1460

Cesta k světlu

Většina díla Piero della Francesca - nástěnné malby. Umělecký "rozsah" a velké multiformátové kompozice se staly jakousi výzvou pro pána; studoval zásady proporcionality a perspektivy a ve své tvorbě také používal techniky přenosu světla a vytvořil myšlenky pravděpodobně stejného Domenica Veneziana. Della Francesca je pozdní práce jsou považovány za jeden z nejdříve úspěšných portrétů objektů a lidí s ohledem na osvětlení. A líčila lidské postavy, della Francesca následovala klasické kantony vitruvských proporcí. Je pravda, že na snímcích dámských spíše nakloněných k gotickým kánonům.
Vize Konstantina Piero della Francesca 1466, 329 × 190 cm

Symetrie a geometrie

Jeden z nejlepších obrazů Piero della Francesca - "Klamání Krista" (1444) - je uložen v Marche National Gallery. Jasně ukazuje, jak striktně zachovává umělec rozměry, zobrazuje postavy a okolní architektonické prvky. Zde je vše geometricky ověřeno a popsáno v souladu se zákony lineární a letecké perspektivy. Výjimkou je sémantické centrum obrazu - skupina s Kristem mučena.Flagellace Krista Pierre della Francesca1444, 59 × 82 cm

Teorie po cvičení

Aktivní tvůrčí život Piero della Francesca trval jen přes 30 let. Je ironií, že umělec, který dovedně vykreslil světlo v jeho obrazech, začal ztratit zrak v jeho pokročilých letech. Musel opustit hodiny malování, ale mistr nezůstal nečinný. Perfektně plynulý v latině, on vytvořil vynikající pro své časové matematické pojednání "o perspektivě v malbě", který měl velký úspěch s umělci a vědci, stejně jako práce "malá kniha o pěti pravidelných tělech."Studium proporcí osobyPiero della Francesca1482

Nejvyšší dědictví

V letech 1453 - 1454 umělec namaloval katedrálu Aretin v San Francesco v Arezzu, který se stal nejambicióznějším dílem malíře. Motiv tohoto díla Piero della Francesca je hledání a objev životodárného kříže, kde ukrižovali Ježíše Krista. Obrazy freskového cyklu nejsou postaveny v chronologickém pořadí v přesném pořadí, ale spíše jsou umělecky koordinovány - takže fresky na opačných stěnách doplňují složení druhé. To je odvážné umělecké rozhodnutí pro tuto dobu.Capella Maggiore Piero della Francesca1466Smrt Adama Piero della Francesca 1466, 390 × 747 cmProrok Fresky kostela San Francesco v ArezzoPiero della Francesca1452Vyvýšení kříže lordaPiero della Francesca1466, 390 × 477 cmAnnunciationPiero della Francesca1452, 329 × 193 cmProrok Jeremiáš Pierre della Francesca1452

Kdo je zarámovaný?

Materiály o umělci na webu nejčastěji ilustrují tento dvojitý portrét. Příběh spiknutí je poněkud smutný: na památku Battiste Sforza po její smrti v roce 1472 vznikly obojstranné obrazy. Portréty byly objednány manželem Federigo de Montefeltro, hraběte z Urbina, na jehož dvoře pracoval Piero della Francesca od poloviny šedesátých let. Manželé jsou zobrazeni na pozadí krajiny, viditelná z ptačí perspektivy.Portrét Federigo da Montefeltro a Battista SforzaPiero della Francesca1472, 33 × 47 cmV zadní části dýhy uzavřené ve zvláštním rámu je každý muž zastoupen sedící na triumfálním vozu. Federigo nazval svou ženu "kouzlem ve svém veřejném a soukromém životě", konzultoval ji s důležitými veřejnými záležitostmi a přivedl ji k oficiálním událostem. V roce, kdy byl vytvořen portrét, je Portrét realistickým žánrem, který zobrazuje osobu nebo skupinu lidí. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Přečtěte si dále, že Battista Sforza zemřela po narození svého jediného syna.
Piero della Francesca spojil v dublinských Urbinoch dvě tradice portrétního umění své doby - Florentine a severní italštiny - a přidal svou kreativní vizi barvy charakteristické pro obraz Nizozemska. Tváře portrétů, které dominují krajině, se liší od jiných děl náboženského charakteru, které vytvořil pán; ve skutečnosti je to skutečný portrét dvora - realistický žánr, který zobrazuje osobu nebo skupinu lidí, která existuje ve skutečnosti. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Přečtěte si.Vévoda a vévodkyně triumfálních vozůPiero della Francesca1472, 47 × 66 cm

Malování je nejlepší dárek

Malba "Madonna Senigallia" byla namalována umělcem při práci u soudu Federico de Montefeltro v Urbino a stala se svatebním darem hraběte z Urbina její dceři Giovanny. Na obrázku jsou Madonna a Dítě se dvěma strážnými anděly na bocích zobrazeny ve vnitřku paláce hraběte. Světlo ve vzdálené místnosti, spadlé z okna, znamená zrození Krista - světla světa, o kterém se mluvilo ve zjevení.Madonna SenigalliaPiero della Francesca1478, 61 × 53,5 cm

A já jsem se neublížil

Na konci své tvůrčí činnosti umělec, který tehdy už měl spíše špatný pohled, namaloval snímek pro svou rodinu - "Vánoce", který je nyní uložen v Národní galerii v Londýně. V této práci umělci kritici zaznamenávají zřetelný vliv umění flámského, zejména oltáře Portinari, malovaného Hugo van der Goesem.Narození KristaPiero della Francesca1470, 123 × 124 cmNespodu - některé z obrazů představených na výstavě.Svatý Augustin Piero della Francesca1465, 132 × 57 cmPortrét chlapcePiero della Francesca1483, 41 × 27 cmPortrét Sigismonde Malatesta Piero della Francesca 1451, 44 × 34 cm Některé obrazy představené na výstavě v Muzeu Hermitage. Výstava "Piero della Francesca" ve státním muzeu Hermitage
běží od 6. prosince 2018 do 11. března 2019. Název obrázku: Piero della Francesca. Portrét Portrét je realistický žánr znázorňující osobu nebo skupinu lidí, kteří v realitě existují. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Přečtěte si více Federigo da Montefeltro a Battista Sforza. 1472. Připravena podle hermitagemuseum.org, krugosvet.ru a Arthivových publikací. Obrázky jsou uvedeny v proceduře obeznámení (někteří nemusí být přítomni na výstavě).