Novinky

V Lausanne otevřel retrospektivu "smyslného Fauvistu" Henri Mangen

Letošní léto představuje Hermitage Foundation v Lausanne rozsáhlou výstavu děl Henryho Mangena, umělce, který miloval barvu a kterého básník Guillaume Apollinaire nazval "smyslným malířem". Zaměřuje se na počáteční kariéru Mangena, zejména na jeho fauvistické období. Odvážil se zpochybňovat obecně přijaté standardy se svými kamarády, někdy je překonával při hledání nových výrazových prostředků prostřednictvím barvy. Luxusní chromatické obrazy tohoto období odrážejí vzácný talent Francouze.Henri Mangen (1874 - 1949) oslavil radost z života prostřednictvím témat Arkadi, Nyu - uměleckého žánru, který se zaměřuje na estetiku nahého lidského těla. Název žánru - nahý - zkratka pro francouzské slovo nudité - "nahota, nahota". Čtěte dále, středomořské krajiny, scény rodinného života a zátiší. Dokonce i během svých let studia s Gustavem Moreauem objevil impresionismus. Pravděpodobně víte hodně o impresionismu: nazýváte jména předních umělců a v muzeu snadno najdete sál, kde voda bliká a tentýž motiv je napsán v různých dnech dne a o skandálu na první výstavě nezapomeňte, a dokonce i Monet a Mane jsou jiná. Takže je čas přejít na další úroveň: všechno, co jste se chtěli dozvědět o impresionismu. Přečtěte si další a neustále vyjadřujte radostnou smyslnost.

Na výstavě "Henri Mangen. Delight in color "představuje asi sto obrazů, akvarely a kresby. První část je věnována léta vzniku umělce, pak se důraz posune na fauvistické období a pracuje ze Saint-Tropez, ve kterém je jasná středomořská příroda přenášena bohatými barvami. Tato oslňující práce - většinou krajina a akty - vyjadřují vzestup, který Mangen cítil v ráji, který ho obklopoval a který přinesl jeho práci na výšku.
Vlevo: Henri Mangen, autoportrét (1905). Soukromá sbírka

Sada výkresů a akvarelů, doplňující plátna, ilustruje včasné použití technik, které hrály klíčovou roli při hledání kompoziční rovnováhy a uvolňování barvy na úsvitu 20. století.Kvetoucí AlmondAnri Charles Mangen1907, 65 × 81 cmAnri Mangen se rozhodl stát umělcem ve věku 15 let a získal své první výcvikové lekce na School of Decorative Arts. Tam se stal přítelem s Albertem Marquetem a Georgem Rouaultem a později s Henri Matisse, který se zúčastnil večerních kurzů. Společně vstoupili do školy výtvarných umění, kde se stal Gustave Moreau jejich školitelem. Učitel dal studentům větší svobodu a ocenili jeho tolerantní postoj. O několik let později mladí lidé a Andre Derain, Maurice de Vlaminck a Raoul Dufy, kteří se k nim připojili, zorganizovali nové hnutí - FauvismFovism je považován za první avantgardní styl dvacátého století. Tento směr obdržel své jméno v roce 1905 a existoval jen pár let, po níž se umělci, kteří se nazývali Fauvisty, každému dostali hlouběji do svých vlastních kreativních průzkumů. Nejjasnějšími představiteli tohoto stylu jsou Henri Matisse, Andre Derain a Maurice de Vlaminck. Přečtěte si.
Po smrti Moreau v roce 1898 Mangen opustil školu a o rok později se přestěhoval do domu na Rue Bursault spolu s Jeanne Carett, jeho ženou a oblíbeným modelem. Jako syn bohatých rodičů postavil v zahradě rozkládací studio, nazývané tam bývalé spolužáky a najal si pro ně modely.
  • Henri Mangan, "Na okně, Bursault Street" (1904). Soukromá sbírka
  • Henri Mangan, "Claude v Červeném pro čtení" (1909). Soukromá sbírka
V říjnu 1904 Mangen nejprve přišel do Saint-Tropez a pronajal dům, který vydal pouze Matisse, který strávil tam léto. V okolí se zdržoval Paul Signac a oba umělci v lásce k barvě se stali přáteli. Po dva týdny Mangan maloval několik akvarelů a deset obrazů, zejména "Saint-Tropez, západ slunce". Toto plátno po skončení turistické sezóny oslavuje klid Středomoří. V takovém prostředí získala barva ve svých dílech nasycení, což odráží nadšení, které umělec cítil.Saint-Tropez, západ slunceAnri Charles Mangen1904, 81 × 65 cmNezvychlé tóny Mangen pokračoval studovat v zimě v Paříži ("rytiny" a "kadeřnictví") a následující léto se vrátil do Saint-Tropez. Vedle společnosti Signac se také setkal s dalšími post impresionisty - Henriem Crossem a Theou van Reisselbergem. "Jsem přesvědčena, že jih je pro mne velice informativní a vrátím se, pokud si nejsem spokojen se sebou, a přinejmenším s dojmem velké krásy a pochopení mnoha věcí, které jsou dosud neznámé," napsal Mangen v září Matisseovi.Rytiny Henri Charles Mangen 1905, 81 × 100 cm

Podzimní salon se otevřel 18. října 1905, kdy bývalí studenti Gustave Moreau vystavili své práce v místnosti č. 7. Mangen ukázal pět obrazů malovaných v létě. Všichni byli věnováni přírodě a světlu na jihu Francie, projevující mimořádné dovednosti a svobodu při práci s barvami. Právě tehdy kritik Louis Voksel, popisující dílo umělců, napsal slavnou frázi "Donatello mezi divokými zvířaty [fauves, fov]", která dala jméno novému hnutí.
Vlevo i vpravo: Mezi malby Henri Mangen na podzimním salonu v roce 1905 byly "Jeanne na balkóně, Villa Demye" a "Siesta (Jeanne v křesle)" (oba nyní v soukromých sbírkách)

Siesta (Jeanne v lehátku) Henri Charles Mangen1905, 88,9 × 116,8 cm. Navzdory pokusu tisku odradit inovátory, Mangen prodal všechny práce na displeji. Následující rok majitelé galerií Eugene Druet a Ambroise Vollard koupili 142 jeho obrazů. Ve věku 31 let začal Henri Mangen svou cestu k úspěchu.Spící kluk Henri Charles Mangen1912, 81 × 100 cmMalá Italská Karol Mangen1903, 61 × 50 cmBratranec Jeanne v červených šatech Henri Charles Mangen1907, 81 × 100 cmPohled na zátoku, St. Tropean Charles Mangen 1904, 19,4 × 15,2 cm V následujících letech umělec zůstal věrný rysům, které ho proslavily, zejména jednoduchost formy a oslňující chromatické harmonie. On neodmítl čisté tóny nebo křiklavé barvy fauvistické doby. Jeho pečlivě promyšlené, harmonické krajiny s vyváženým složením odkazují diváka na Cezanne a klasické tradice.
"Opravdu si nemyslím, že škola, že mladá nenávist je tak strašná. My jsme všichni prošli a to, co děláme, není tak špatné. Hlavním úkolem je dostat se z toho. Ale nemyslete si, že se musíte dostat ven, pokud jste tam nikdy nebyli, "napsal Henri Mangen. Retrospektiva Henryho Mangena" Enjoying Color "v Hermitage Foundation v Lausanne bude trvat do 28. října 2018. Arthive: přečtěte si nás v Telegramu a podívejte se na Instagram
Na základě materiálů z oficiálních stránek Hermitage Foundation v Lausanne a Muzea impresionismu v Giverny