Novinky

Prerafaelitové v New Yorku a Turíně: od malby po činely

Až do 26. října je v New Yorku metropolitní muzeum umístěno výstava "Pre-Raphaelitské dědictví: britské umění a design", ve kterém jsou nejen obrazy a grafika Edwarda Burne-Jonese, William Morris, Dante Gabriel Rossetti, ale také kusy nábytku navrženého v estetiku Pre-Raphaelite , textil, keramika, vitrážeKdo skvělých umělců zabývajících se vitráží? Kde se díváte z okna, můžete vidět obrázek, kterým světlo proniká? Gaudi, Fly, Chagall, Tiffany a nejen - poslové duhy na Zemi. Přečtěte si. A v italském Turíně, v paláci Kiables až do 13. července, se konala výstava "Prerafaelité. Masterpieces of Tate Britain "je ten, který v rámci světového turné navštívil Moskvu, sbíral fronty u Puškinova muzea výtvarného umění. Zájem o prerafaelity v poslední době je očividně bujný. Podíváme se na současné výstavy a snažíme se pochopit: proč je tak moc milujeme?OpheliaJohn Everett Mille1852, 76,2 × 111,8 cm

Pre-Raphaelites Pre-Raphaelites jsou první avantgardní umělci Evropy, kteří protestovali proti klasické portrétní škole s paruky a práškem, zpívající přírodní, romantickou, shakespearovskou krásu. Přečtěte si dále v Turíně: krásy jsou živé a mrtvé

Asi 70 uměleckých děl z kolekce Tate dorazilo do Itálie. Je to poslední zastávka výstavy, než se vrátí domů: Výstava, kromě Moskvy, již navštívila Washington a Tokio. Řídí delegaci Ophelie Millesové, která nyní navštívila Turín - snad nejslavnější plátno předrafaelského bratrstva a také jednu z nejlepších ilustrací pro Shakespearea.
Vedle slavné utopené ženy je na výstavě spousta krásných žen. Samozřejmě:Monna BathDante Gabriel Rossetti1866, 88,9 × 86,4 cmLáska Dante Dante Gabriel Rossetti1860, 74,9 × 81,3 cmZlatíčko (nevěsta). Fragment Dante Gabriel Rossetti1866, 82,5 × 76,2 cmProserpina Dante Gabriel Rossetti1874, 125,1 x 61 cmSidonie von BorkEdward Kohl Burne-Jones 1860, 33,3 × 17,1 cmLady s měděnými vlasy by měly obzvláště rád italská veřejnost: koneckonců to byli červené hrdinky z obrazů italské renesanční klasiky, které napodobovaly Prerafaelity. zpívat přírodní, romantickou, shakespearovskou krásu. Přečtěte si.
Lukáš Beatrice, jeden z kurátorů výstavy, připomíná, že Pre-Raphaelité - to je také doplněno bohatými barvami gotické gotiky vzniklé v polovině XII. Století v severní Francii, ve 13. století se rozšířily na území moderního Německa, Rakouska, České republiky, Španělska, Anglie a na konci XIV století přišlo do Itálie. Styl přišel později do východní Evropy a trval nejdelší - až do 16. století. Přečtěte si více, a proto očekává návštěvníky návštěvníkům fanoušků The Cure and Joy Division, filmů Tim Burton, značek oblečení Vivienne Westwood a Alexander McQueen.

Výstava v Metropolitanu: Předrafaelitští Prerafaeliti jsou prvními evropskými avantgardními umělci, kteří protestovali proti klasické portrétní škole s parukemi a práškem, zpívajícími přírodní, romantickou, shakespearovskou krásu. Přečtěte si další informace o nás

Lady Lilit (verze s akvarelem) Dante Gabriel Rossetti 1867, 51,3 × 44 cm "Lady Lilit", první krása výstavy, která se konala v Metropolitan, zobrazuje akvarelovou verzi slavného obrazu Rossettiho. Olejová malba Lilith mimochodem také žije v Americe - v Muzeu umění v Delaware, které bylo nedávno nuceno prodávat jeden ze skvostů své rozsáhlé sbírky prerafaelitů - "Isabella a bazalkou", která však ohromila jen značný zájem. k dílu britského bratrstva.

Lilithova popularita je výmluvně naznačena skutečností, že jeho kopie lze nalézt na iPhone a přetváří se v módních lesklých časopisech (náš příklad je uveden na stránkách L'Officiel Thailand):

Mimochodem, o deskových hrách - v kontextu Pre-Raphaelitu, mohou být vidět nejen na stránkách lesku módy. Na veletrhu v Metropolitane představila elegantní borovicovou skříňku pokrytou kůží, která se na scénu aplikuje ve vhodném stylu. Backgammon v skříňce. Byl vyroben firmou Williama Morrisa, slavného předrafaelitského designéra, a obraz byl vytvořen Edwardem Burne-Jonesem a Philipem Webbem.Pre-Raphaelites Pre-Raphaelites jsou první avantgardní umělci Evropy, kteří protestovali proti klasické portrétní škole s paruky a práškem, zpívající přírodní, romantickou, shakespearovskou krásu. Číst dále byli takoví vášniví milovníci krásy, které chtěli rozšířit i mimo výstavní síně. Ale současně chtěli reprodukovat podstatu středověké řemeslné výroby - když byly předměty pro domácnost vyrobeny ručně, což umožnilo řemeslníkovi vystoupit na úroveň tvůrce. V dílnách Williama Morrisa, se kterými spolupracovali mnozí umělci před rafaelitem, se váha vyráběla bez použití strojů.
Na výstavě v New Yorku jsou také díla slavného keramisty Williama de Morgana, který věřil, že je možné tvarovat duchovnost a kulturu člověka pomocí nejjednodušších každodenních věcí - jako jsou tyto metropolitní talíře:Ale tapiserie, kterou ve své době vypracovala společnost Morris: nyní se hosté výstavy dívají na něj s úctou, vhodnou pro ikonu:Výstava v Metropolitu byla velmi hudební. Nejen zlatí andělé z tapisérie zde hrají harfu, ale i hrdinka dalšího hvězdného předrafaelitského díla - "Songs of Love":Píseň LoveEdward Coley Burne-Jones1877, 114,3 × 155,9 cmTitulní fotka v materiálu je "Aurelia" Rossetti.