Novinky

"Anatoly Zverev Na prahu nového muzea": dojmy z výstavy AZ

V proudu zajímavých výtvarných akcí v Moskvě je jedinečnost výstavy Anatoly Zvereva, kterou organizátoři deklarovala, zajímavá. Kultovní postava, nekonformní, šedesátá léta, "nový Van Gogh" podle sběratele George Kostaki, pracuje ze sbírky, které jsou zastoupeny v New Manezh ... Cocteau hovořil o něm, Picasso sám nazval Zverev "velkým ruským navrhovatelem". "Obecně, i když nejsem fanoušek avantgardy, nechtěla jsem takovou událost vynechat," sdílí autor ARTHIV Love Guskova své dojmy z výstavy.

Lidé mluví, argumentují a snaží se klasifikovat své dílo: Je Zverev avantgardistou, expresní sionistou, suprematistou? Impozantní dědictví (asi 30 tisíc prací) dává bohatému jídlu historikům umění, zatímco na cestě k výstavě se zamýšlím nad "mytologií" v umění: celkově se mi buď líbí obrázek, nebo ne. Na útěku si vzpomínám a čtu dříve o umělce.
Anatolij Timofejevič Zverev (3. listopadu 1931 - 9. prosince 1986, Moskva) neměl profesionální "umělecké" vzdělání, absolvoval uměleckou školu s odborným uměleckým uměleckým uměním alfrayschik (jedná se o člověka, který na stěnách napodobňuje štukové omítky, drahé materiály atd. . Ze slavné "Moskevské umělecké školy památníku v roce 1905" byl v prvním roce vyhnán "pro nevhodný vzhled".

Nicméně mu to nebránilo stát se jednou z nejvýznamnějších osobností umění dvacátého století. První výstava je v Paříži, nyní jsou Zverevovy díla ve sbírkách po celém světě z Německa do Řecka, v Muzeu moderního umění (New York) ... Nepovažoval se za "hodnotu". Bude velmi překvapen, když zjistí, že muzeum v Moskvě mu bude věnováno! To jsou vážné plány pro rok 2014, ale zatím - výstava "Anatoly Zverev. Na prahu nového muzea "v New Manezh. Již u dveří staré cihlové budovy jsem byl překvapen.

Myslel jsem si, že ve všední den bych se nejlépe procházel kolem sálů ve společnosti opatrovníků, ale před sebou se lidé do skleněných dveří dostali jeden po druhém. Pod výstavou dostal veškerý prostor New Manege. Je rozdělen na tři místnosti. Otočím se do první haly napravo ... A první věc, kterou vidím, je velká fotka dobrého, lehce nedbalého vousatého muže se smutnými očima, který se dívá na příchozí.

... Ihned existuje pocit něčeho velmi blízkého, známého. Jako by ti právě řekl, že je to ten nejvzácnější člověk - "Pojď," a usmál se. Promítací rám se změní a na obrazovce stejný vousatý muž překročí silnici a nese v ruce nezměněnou symbolickou tašku s třílitrovou nádobou uvnitř.
V temné hale visí portréty, městské náčrtky, autoportréty, nuNyu - žánr umění, jehož cílem je estetika nahého lidského těla. Název žánru - nahý - zkratka pro francouzské slovo nudité - "nahota, nahota". Přečtěte dále, něco, co je v katalogu uvedeno obecným názvem "Suprematics". Ale je to víc než chaos barevných skvrn, grafiky - spíše skutečné fyzické ztvárnění není jen touha umělce "čerpat", ale životně důležitá potřeba vyhozet něco jeho vlastního. Nutnost je stejná jako vdechnutí po ponoření.Grafické listy s ostrými tahy jsou zobrazeny na červeném pozadí stojanů ... Náčrty? Dokončená práce? Nezáleží na tom Mnoho plechů je na okrajích zapáleno. To podtrhuje intenzitu linií, ale není záměrnou myšlenkou umělce. Je nepravděpodobné, že si pomyslel: "Jak udělat obrázek efektivnější!" Osud s nimi vyhlášený svým způsobem: v sedmdesátých letech ve venkovském domě Georgea Kostakiho, kde byla zachována sbírka sběratele, došlo k požáru. Mnoho prací utrpělo, ale v podstatě plátno spálilo jen ohně kolem okrajů. Říká se, že když se sběratel obával ztracených obrazů, Zverev řekl: "Hlavní věc je, že nikdo nebyl zraněný a obrazy jsou nesmysl, budu čerpat víc ..."Pak se dostanu do další světlé místnosti, kde jsou umístěny knihy na lehkých stolech. Jedná se o první potomka publikačního projektu Muzea A. Z. (Anatoly Zvereva) - okouzlující umělecké ilustrace Andersenových pohádek, Apulejovy metamorfózy a Gogol. Celkově bylo vydáno několik knih pro výstavu a následné otevření muzea: "Anatoly Zverev. 100 autoprotretů ". "Anatoly Zverev kreslí pohádky Andersena." Gogoliad (Viy, ztracený dopis, Taras Bulba), "Zverev. Láska. Lucius Apulei "Metamorfóza nebo Zlatý oslík". V této místnosti můžete dlouho a podrobně prohlížet knihy. A to je opravdové potěšení! Vázanka linky je rychlá, fascinuje, zpomaluje ... Jemný Andersen. Velmi expresivní, s bláznivým Gogolem plným erotiky Puglia ... Stejné ilustrace jsou zobrazeny na jedné ze stěn.

A podél druhé stěny ve skříňce jsou umístěny knihy z recenzí z počátečních výstav Zvereva a červené čtvercové poznámkové bloky naplněné blokovými písmeny - deníky umělce, jeho poznámky, básně ... Doufám, že jim bude v muzeu přiděleno více místa, stojí to za to! oni si všimli a já jsem se nezajímal o čtení těchto záznamů, než o dílo samotných AZ.

Zde je nápis na jedné ze stránek: "Vidíte, jaký je význam řádku tužky a čáry inkoustu, stejně krásně; - ale jeden byl šeptem a druhý hlasem jako řečník, který by začal mluvit šeptem z pódia - nikdo by ho neslyšel."(Kontrola pravopisu a pravopisu - přibližně Ed.) A na další stránce" Počasí. Celodenní déšť. Cat Vejce Amen ... "Ve třetí síni jsou povědomé slavné portréty Zvereva, zátiší, kresby zvířat a krajinky. Tady za rohem v malém "kině" v řadě jsou dva filmy o Zverevu. Obecně platí, že v současné době žádná moderní výstava nemůže dělat bez toho, co se nazývá "multimediální instalace". V tomto případě obsahuje několik částí - kino a obrazovky v každé hale, které ukazují velmi dobře sestavenou sérii videí, doprovázené výběrem hudby Gubaidulina, Schnittke, Glas ... nádherná nálada!Vrátil jsem se zpátky do haly, kde jsem začal ... Na jedné ze stěn se promítá videosekvence rámců, které se na sebe vznášejí: barevné skvrny (paleta?) Jsou nahrazeny ženskými portréty, rytmickým rozptylem grafických skic, pak se objeví napjatý autoportrét ... Pak zmizí barva a text se objeví na černé obrazovce "Jdeme na věčnost ... takže loď našeho života mizí vždycky neznámým směrem ... a obraz byl vynalezen, aby se nám nějakým způsobem vyhladil bezmocnost"
A nakonec zůstává jen lakonické nedbalé prokřešení - AZ ...Rychlá reference
V lednu 2014 MBO Manezh zahajuje novou sérii výstavních projektů, které představí diváky do nových muzeí. Otevírá se sbírkou děl Anatoly Zvereva, který je důležitým krokem k objevu jedinečného muzea Anatoly Zvereva v Moskvě. Základem výstavy jsou práce ze sbírky sběratele Georgea Kostakiho, který daroval Alice, dceru Georgea Dionisovicha, do muzea. (Total přeneslo asi 600 děl umělce). V novém Manezu představilo asi 300 děl 1957-1960, jedno z nejvýraznějších období v díle umělce. Většina práce byla dosud neznámá široké veřejnosti.
Historie sbírkyKdyž sběratel Grigorij Kostaki opustil SSSR v roce 1979, byl donucen dát většinu svých vysokých škol s avantgardou do Tretyakovské galerie. Díla Anatoly Zvereva v něm šly bez účtů, do složek a byly zaznamenány jako "7 složek Zvereva". Jak příběh vyprávěla dcera Kostaki, Alika Georgievna (majitel řecké galerie, historik umění, člen představenstva Muzea moderního umění v Soluni), následně byly práce prostě dány jako "bez umělecké hodnoty". Konečně ji nyní darují pro budoucí muzeum Anatoly Zvereva.Láska Guskov.

thenestgallery-com