Novinky

Méně patos - více humoru. Společný projekt představení Guseva a Anufrieva v Miláně

Od začátku června se v galerii Milán "SPAZIO 22" koná výstava umělecké skupiny "MIR", která zahrnuje umělce Oděsy Sergey Anufriev a Igor Gusev. Představují svůj projekt nazvaný "Umělecká fikce" jako "průvodce Wonderlandem k podvědomí moderního člověka na ulici, kde ještě nebyla vybudována infrastruktura cestovního ruchu". Příkladem takového bizarního "drsného terénu" v jedné z tandemových děl je současný čínský umělec Ai Waive s pisoárem Duchampa.Předtím umělci ukázali své nové práce ve výstavním prostoru sídla umění Duckley, které otevřel kurátor a sběratel Marat Gelman. Navíc byla všechna díla vytvořena samotným uměleckým sídlem.Sergej Anufriev a Igor Gusev více než jednou vytvořili společné projekty. V roce 1993 se v Oděse zformovala skupina "Obecná podmínka", ve které debutovali mladí aktivisté - Yulia DePeshmod, Igor Gusev a Vadim Bondarenko (BONDERO). Promotéři výkonnostní aliance byli tehdy ředitelem MCIO Margarity Zharkové a jejím synem Sergejem Anufrievem, jedním z inspektorů legendární Moskovské lékařské hermeneutiky.
O dva roky později Margarita Zharková, tehdejší ředitelka Centra současného umění v Oděse, dohlížela na společný projekt Sergeje Anufrieva a Igora Guseva nazvaného "16 fontánských stanic", které lze považovat za okamžik vytvoření skupiny MIR.
O několik let později ovlivnily společné argumenty Anufrieva a Guseva hnutí neo-dada "BI BI" v Kyjevě a poté se v Oděse vytvořily hnutí "Art Raiders" (2007-2010), které přispěly k konceptualizaci a ulici umění.
A ačkoli autoři zdaleka nehovoří, jejich vzájemné působení nikdy nezastavilo.Skupina MIR se nakonec stala v roce 2017 a okamžitě označila vstup do arény moderního umění inovativním projektem "Art Fiction".
Co je "umělecká fikce"? Takto to vysvětlují autoři:

"Hlavní myšlenkou umělců je, že umění je navigátorem ve světě podvědomí, kde obraz získává zveličený význam a pojmy se stávají obrazy.
Zde, kde se historie stává mýtem a události se stávají archetypy, umění se stává vodítkem, umělec se stává stalkerem a práce se stává vodítkem. Průvodce do země divů, kde ještě není zavedena infrastruktura cestovního ruchu.
Asociativní vazby dodávají materiál z informačního pole, kulturní vrstva filtrová tyto zprávy a dává vědomí, že polotovar, z něhož je dílo již vytvořeno jako umělecký předmět a nezávislý fakt.

Například akcionáři vzrušující kulturní společenství vyvolávají podvědomou touhu přijít s něčím takovým, který ve skutečnosti nelze dosáhnout doslovně, ale může být proveden prakticky tím, že jednoduše vykreslí to, co je požadováno v obrazu a tím se dosáhne cíle, protože akcie jsou pro vědomí diváka přístupné pouze prostřednictvím sociálních sítě.

Umění je předchůdcem virtuality, dalo se to jako myšlenka a nový druh umění a může se s tímto úkolem vyrovnat bez pomoci elektroniky, abych tak řekl, "ručně" pomocí tradičních metod ovlivňování diváka.
A v tomto projektu je kromě zlepšení kvality akčního pole působnosti umění v umění hlavním tématem rozvíjení virtuální psychotechniky v umění, navrženého jako směr "výtvarného umění".
Cílem projektu je vytvořit meta-pozici ve vztahu k akcionismu jako způsob, jak říkat. Účel "Art - fiction". - odstranění patosu v umění prostřednictvím humoru, typické pro Oděskou navigační školu.
Takže v novém soustavě souřadnic umění odhaluje tajemství a právě to je situace, kdy je patos irelevantní. "

Otevření výstavy v Miláně bylo mimořádně úspěšné. V kterých zemích bude projekt uveden později, bude později známo. V Miláně bude výstavní doba probíhat do 14. září.
Autor: Evgeny DemenokArthiv: přečtěte si nás v Telegrafu a podívejme se na Instagram