Novinky

Umělec a skaut: výstava na počest 115. výročí narození Nikolaje Glushchenka

Dnipropetrovské umělecké muzeum představuje dlouho očekávaný výstavní projekt „Live in Color“, který je načasován na 115. výročí umělce Nikolaje Glushchenka (1901–1977). Mimořádný talent, zajímavý, komplexní, poněkud kontroverzní životní příběh ... A ohromující obrázky! Více než jedna generace bude muset objevit nové a nové Glushchenko.Snad nikdy tvůrčí dědictví Nikolaje Glushchenka nebylo veřejnosti prezentováno v takové přesvědčivé úplnosti. Výstava je postavena jako retrospektiva umělce. Práce jsou zkombinovány do částí, jejichž záhlaví jsou citace samotného Nikolaje Glushchenka: „Barva jako aktivní princip“, „Podstata obrazu“, „Přemýšlejte v barvě, čára“, „Neočekávané kontrasty“. Téměř všechny ze 60 prezentovaných obrazů jsou malebné krajiny a existuje několik aktů.Celkem fondy Dněpropetrovského muzea umění pojmou asi sto děl Nikolaje Glushchenka, z nichž většina byla věnována autorovi v roce 1974 do muzea. Výstava vypráví o práci a hledání umělce, ukazuje ho jako mladého, energického a neúnavného mistra štětce, který „neustále hledal svůj národní styl“, „hrál s barvou“ a „vyřezával barvou“.Obrazy Nikolaje Glushchenka, nasycené duchem impresionismu, se pro sovětské oficiální umění zdají být téměř nereálné. Nicméně, Glushchenko vyučoval na Kyjevské umělecké škole, v roce 1939 se stal profesorem na Kyjevském uměleckém institutu a krátce před svou smrtí mu byl udělen titul lidového umělce SSSR. Samozřejmě má obrázky malované v kánonu sociálního realismu. Většina jeho obrazů a „prstenových“ barev, jejichž jas je vhodný pro Matisse nebo Van Gogha. Glushchenko vždy „navštěvoval“, hodně cestoval, ve svých kreativních zavazadlech existují cykly děl napsaných v Itálii, Francii, Belgii, Švýcarsku ... Úžasná věc! Nebo ne?Tento záhadný tolerantní postoj sovětských úřadů k Nikolajovi Glushchenkovi se projevil až po smrti umělce v roce 1977. Ukazuje se, že Glushchenko byl ... sovětský zpravodajský důstojník. Před druhou světovou válkou žil a pracoval v Berlíně; Stal se jedním z prvních, kdo informoval sovětskou vládu o hrozícím útoku fašistického Německa - a to bylo již v roce 1940. A samozřejmě, "centrum" silně podporovalo umělce-zpravodajského důstojníka a nijak neovlivnilo jeho práci. Naopak, umělec dostal úkoly související mimo jiné s jeho prací. Když Moskva potřebovala portréty vraha Simona Petlyury, Samuela Schwarzbada a jeho právníka, Glushchenko navštívil soudní proces a dokončil úkol bez větších potíží. Tyto kresby přežily dodnes.Po absolvování obchodní školy v Yuzovce (nyní Doněck) v roce 1918 Nikolaj Glushchenko, podle oficiální verze sovětské vlády, „byl násilně rekrutován do Denikinské armády, která zahrnovala internaci v Schelkovském táboře v Polsku“. O něco později Glushchenko uprchl do Německa, kde studoval na berlínské postgraduální škole výtvarných umění. Během studií byl finančně podporován Hetmanem Skoropadským, bývalým zástupcem UPR v Berlíně, profesorem Romanem Smal-Stotským, stejně jako spisovatelem Vladimirem Vinnichenkem.V roce 1923, ne bez pomoci Alexandra Dovzhenko, umělec získal občanství SSSR, stejně jako nová práce - post hlavního umělce obchodu SSSR a průmyslových výstav v zahraničí. Paralelně, Glushchenko pracuje hodně a exponáty.
Evropský tisk ho nazývá „prvním ukrajinským impresionistou“. Navzdory uznání se chce vrátit do své vlasti. Místo toho je údajně nabízen ke spolupráci se sovětskými speciálními službami.V roce 1925 se umělec přestěhoval do Paříže, kde se na podzim konala jeho první samostatná výstava v galerii Fabre. V ateliéru umělce jde o zajímavé publikum. Glushchenko, který do té doby získal velkou slávu v evropských uměleckých kruzích, má vládní úředníky a kolegy uměleckých dílen, jednoduché turisty a vůdce různých emigrantských komunit. V říjnu 1926 začal Glushchenko pod pseudonymem "Yarema" pracovat pro sovětskou inteligenci.

Glushchenko se účastní výstav podzimního salónu, nezávislého salónu, salónu Tuileries. Zajímavá společnost se často shromažďovala ve studiu mladého, impozantního a již slavného umělce; Arcivévoda Vilém von Habsburg, synovec bývalého rakouského císaře Františka Josefa, sem přišel na šálek kávy. Velkým zájmem sovětů byl další a jeden z pravidelných „klientů“ studia Andrei Mirabeau, solidní podnikatel z Belgie, který se střídal s vojenskými průmyslníky a diplomaty.
Nikolay Glushchenko. Foto 1920−30.
Zdroj: zbruc. eu

Více obrazů Nikolaje Glushchenka - ve sbírce instrukcí ArthivaAnd z Glushchenkova centra splnilo rozkazy sovětského velvyslanectví ve Francii - malované portréty Romaina Rollanda, Michela Cachina, Henri Barbusse, prezidenta Francie-SSSR společnosti Paula Signace a dalších slavných představitelů francouzské inteligence. Popularita Glushchenka jako umělce rostla, jeho obrazy byly vystaveny vedle děl Van Gogha, Matisse a Picassa a ve studiu byli Mayakovskij a Bunin. Ale ... Nikolai Petrovich truchlil. Zdá se, že návnada ve formě povolení k návratu byla „cena“, kterou mu slíbil sovětský zpravodaj.V roce 1935 boj o „zlepšení národní německé kultury“ v Německu dosáhl nové úrovně: Hitler přišel s novým programem, který přímo spojil jevy kubismu, dadaismu a futurismu v umění s procesem politického a ekonomického úpadku v zemi. Začíná vlna emigrace: umělci a spisovatelé, herci a hudebníci jsou ve spěchu opustit Německo, zaslepeni „novým řádem“. Mnoho se usadit v Paříži - takový jako Wassily Kandinsky, kdo se pohyboval po Bauhaus zavřel. Očekávat bouřlivé časy, Nikolai Glushchenko žádá centrum, aby organizoval jeho přesun do SSSR.Sovětská inteligence však žádá - nebo spíše požadavky - strávit další rok v Paříži. A přesto, v roce 1936, měl Glushchenko možnost přestěhovat se do SSSR. Rozloučení s pařížským ateliérem a ahoj, malý pokoj v moskevském společném bytě! O rok později se v Kyjevě koná osobní výstava umělcových obrazů a přes celou rodinu se přestěhuje na Ukrajinu.Ale právě proto, že inteligence nejde, av roce 1940 Glushchenko dostane nový úkol: dostat se do Německa a získat cenné informace. Operace probíhá v rámci výměny uměleckých výstav, které se konají v Moskvě a Berlíně (mimochodem o těchto výstavách je málo známo). Pak je známo, že Německo se připravuje na útok na SSSR. To byl poslední úkol zpravodajského důstojníka pod pseudonymem "Yarema". Zdá se, že po jeho úspěšném jednání sovětská vláda donutila umělce navždy „prosperovat“ a navzdory intrikám různých nepříznivců byl Nikolaj Glushchenko schopen pracovat, jak chtěl, jak viděl, a navzdory oficiálnímu sociálnímu realismu „žil v barva. "Poté, co přežil válku, Nikolai Glushchenko vrhá do světa kreativity, učí. Hodně cestuje po celém světě. Nemění se - jas jeho barev a impresionistické techniky jsou v jeho díle stále silné. A co mohou vinit ostatní, „projíždějí“ pro něj bez jakýchkoli poznámek z oficiálních uměleckých kruhů. Ano, ve své práci jsou „povinné“ obrazy, které zachycují socialistický život. Ale jejich poprava je jen jeho záležitostí, jeho právem a talentem vidět a zprostředkovat své dojmy barvami.

Dnes je práce Nikolaje Glushchenka vysoce ceněna sběrateli. Jeho obrazy jsou uchovávány v muzeích a soukromých sbírkách v USA, Kanadě, Rusku, Francii, Německu, na Ukrajině. Podle jeho vůle bylo po jeho smrti mnoho jeho děl převedeno na Ministerstvo kultury ukrajinské SSR. Asi 100 z nich je uloženo v Dněpropetrovsk Art Museum.

A jako finále našeho fascinujícího příběhu o díle umělce-skauta Nikolaje Glushchenka - překvapení: 8. prosince bylo otevřeno muzeum umění Dnepropetrovsk ... druhý otevírací den magisterského díla! Další velký sál, dalších 20 světlých obrazů Nikolaje Glushchenka. Výstava „Žít v barvě“ tak vybízí znalce výtvarného umění, aby z téměř celé muzejní sbírky Nikolaje Glushchenka získali opravdové estetické potěšení, výstava díla Nikolaje Glushchenka „Život v barvě“ je otevřena do 15. ledna 2017. K vaší pozornosti je ještě několik dalších děl Nikolaje Glushchenka z Umělecké galerie: umělec se narodil 17. září 1901 a opustil tento svět 31. října 1977; Rok 2017 bude pravděpodobně také poznamenán událostmi na počest mistra.Paříž Operní pasáž Nikolai Glushchenko1976, 69 × 49,5 cmRůžový pramen Nikolai Glushchenko1973Poslední sníh. Nikola Glushchenko1973Jarní denNikolai Glushchenko1976, 130 × 100 cmSlunce v březnuNikolai Glushchenko 1970, 100 × 70 cmPodzimní rybníkNikolay Glushchenko1960s, 90,5 × 110,5 cmMateriál připravený na základě informací z publikací na internetu a tiskové zprávy muzea umění v Dněpropetrovsku. Ilustrace z výstavy: gorod.dp.ua.