Novinky

Příroda a hojnost: Zapomenuté umění Martina Johnsona v Americe

Martin Johnson Head je výjimečný umělec století XIX, který je nyní uznáván jako jeden z nejvýznamnějších amerických malířů své generace. Během svého života však měl jen jednoho fanouška a po jeho smrti kritici a sběratelé umění na jeho díla zcela zapomněli. Muzeum umění Milwaukee představilo celé bohatství mistrovských maleb na výstavě Příroda a hojnost: Umění Martina Johnsona.Tato výstava, pořádaná muzeem výtvarného umění v Bostonu, demonstruje vývoj Khedovy tvorby od raných portrétů až po pozdní zátiší s magnóliemi.Magnolia grandifloraMartin Johnson Head1895, 38,4 × 61,3 cm

Vášnivý přírodovědec a cestovatel Martin Johnson Head (1819 - 1904) se během své kariéry, která trvala téměř 70 let, zabýval různými tématy. Maloval portréty a šumivé mořské bažiny, mořské scenérie (často bouřlivé) a tropické krajiny, obrazy kolibříků a orchidejí, stejně jako květinové zátiší.
Kritici umění věří, že jeho práce ve stylu a obsahu jsou výrazně odlišná od děl jeho současníků, i když jsou zakořeněny v romantismu té doby.

Hlava se narodila v Lamberville v Pensylvánii a byla synem majitele obchodu a pošty. Jeho prvním učitelem byl Edward Hicks, primitivní malíř a misionář Quaker. Časná díla Martina Johnsona Hida (jeho rodinní příslušníci psali své příjmení jako Heed, umělec Headel napsal psaní později) se datují do 40. let 19. století; Jednalo se většinou o portréty.Solné byty v blízkosti Newburyportu, Massachusetts Martin Johnson Head, 1870, 39,4 × 76,8 cm Malíř šel dvakrát do Evropy a dva roky žil v Římě. Jeho první výstava se konala v roce 1841 ve Philadelphii a další v roce 1843 v New Yorku. Tam on se setkal a tvořil blízký vztah s krajinářskými umělci od Hudson školy. Ti nejvíce často líčili malebné krajiny nové Anglie, státy New Yorku a Pennsylvania, a především - údolí řeky Hudson. Někteří kritici umění mylně řadí Kheda v tomto směru. Odborníci na tvorbu mistra však ukazují, že pouze 40 procent jeho děl je krajinou a pouze čtvrtina z nich koreluje s tradicemi Hudsonovy školy.Záliv Rio de JaneiraMartin Johnson Head1864, 45,5 × 91,1 cm S Martinovou vášní, Johnson Head měl kolibříky a v letech 1863-1864 strávil šest měsíců v Brazílii malbou těchto ptáků v jejich přirozeném prostředí.
On zamýšlel ilustrovat knihu Drahokamy Brazílie, ale to bylo nikdy vydáváno. Umělec však vytvořil asi čtyřicet pět malých obrazů těchto drobných ptáků.
Po dvou cestách do Střední Ameriky v letech 1866 a 1870 napsal Head samostatnou skupinu děl kombinující kolibříky a tropické květiny. V obraze „Passiflora a kolibříci“ líčil dva černobílé sněhem pokryté kolibříky v Panamě a nejjasnější vášeň - passiflora racemosa.Passionflower (mučenka) a kolibříkoví ptáciMartin Johnson Head1883, 39,4 × 54,9 cm Na tomto obrázku úspěšně spojila své vědecké poznatky a estetickou zřetelnost. Přesně zobrazoval detailní ptáky a květinu, zatímco ladně ladil ohyby stonků po celém obrazu a zdůrazňoval jasně červené okvětní lístky s chladným šedým a zeleným pozadím džungle Passiflora („passio“ - utrpení a „flos“ - květina, latina) nebo mučenka dostal jméno díky italskému vědci Giacomovi Bosiomu ze 17. století, který v této květině viděl ztělesnění Kristova utrpení. Připisoval deset okvětních lístků deseti apoštolům, kteří byli přítomni při ukřižování, vnější koruna mu připomínala trnovou korunu, a tři stigmaty pístu byly nehty, s nimiž byly nohy a ruce Ježíšova přibity k kříži.

Během své kariéry, Head také napsal tradiční květinové kytice, aby vyhovovaly vkusu jeho současníků. Pro vázy s různými barvami si záměrně vybral ty, které mu umožnily pracovat s různými tvary, texturami a barvami. Jejich umístění se však nezdá úmyslné.
Možná si hlava vybrala květiny s pohledem na jejich symboliku. On byl dobře obeznámený s módou v XIX století, touha přiřadit každému květu jistou hodnotu - obzvláště spojený s zvláštním rysem ženské postavy. Tak, heliotrope, oranžový květ a růže mohou, proto, být interpretován jako oddanost, integrita a láska. Na druhé straně, hřebíček obvykle znamená opovržení a vřes znamená osamělost. Tyto vlastnosti nebyly u žen té doby vítány.
Vlevo: Martin Johnson Head, "Váza s různými barvami" (c. 1872)

Viz také: „Zpráva je napsána na lístcích květin“: květiny jako symbol v uměníMartin Johnson Head nebyl během svého života populární. Měl pouze jednoho fanouška a patrona - průmyslníka Henryho Flaglera, který založil monopol Standard Oil. Navíc, v první polovině 20. století, mistr téměř zmizel, ale zájem o něj probudil v předvečer druhé světové války. Jeho obrazy jsou nyní ve většině hlavních amerických muzeí a soukromých sbírek. Někdy se však Hedova práce nachází na nejneočekávanějších místech, například v garážích a bleších trzích, výstava „Příroda a hojnost: Umění Martina Johnsona Head“ v Milwaukee Art Museum bude probíhat do 26. února 2017. Podle oficiálních webových stránek Artwork. Muzeum Milwaukee a Muzeum výtvarného umění v Bostonu. Hlavní ilustrace: Martin Johnson Head, orchideje a kolibříci (1875 - 1883)