Novinky

Rousseau, síra, Zverev - francouzští a ruští modernisté na výstavě v Moskvě

Sbírka IN ARTIBUS hostí výstavu „Pod stejným nebem“, která ukazuje asi 60 děl ruských a evropských umělců ze sbírky zakladatele nadace Inna Bazhenova. Divákům jsou představena díla Honora Daumiera a Georgesa Seuarda, Henriho Rousseaua a Odilona Redona, Alexandra Drevina a Konstantina Istomina, Anatolija Zvereva a Vladimíra Weisberga, z nichž některé jsou poprvé představeny veřejnosti.Výstava je zajímavá nejen prezentovanými díly slavných mistrů, ale také přístupem ke zveřejnění konkrétního tématu. Dva směry sbírek představené veřejnosti jsou téměř rovnocenné: západoevropské umění, zastoupené ve velmi širokém chronologickém rámci - od 15. století do 20. století - a ruské malířství 20. století. Sbírka je pro naši dobu neobvyklá, protože se neomezuje jen na rámec zvoleného konceptu, ale spíše organicky sleduje rozmanitost vzájemných vlivů v prostředí klasické malby.Georges Seurat. "Nemocnice a maják v Honfleuru." 1886 Etické etude etude - vzdělávací skica, kterou umělec používá ke studiu přírody. Takový recept pro umělce, kde je vše jednoduché a jasné. Etuda je psána rychle, přesně, schematicky, doslova na koleno - to je osvědčený způsob, jak se dotknout světa a katalogizovat. Ale stav etud v dějinách umění je tak nestabilní, že někdy získá hodnotu mnohem více než konečný obraz, pro který sloužil jako pomoc. Je obklopen vážným širokým rámem a zvednut na stěnách muzea. Takže v jakém případě se student rozvíjí a ve kterém je nezávislá, živá a hodnotná práce? Přečtěte si více Georges Seurat "Nemocnice a maják v Honfleuru", který byl představen na výstavě v Moskvě, byl nedávno vystaven na největší výstavě umělce v posledních letech v muzeu Kroller-Muller v Nizozemsku. Je třeba poznamenat, že díla tohoto umělce nejsou v ruských muzeích.Výstava "Pod stejným nebem" zkoumá vztah ruského a evropského umění na přelomu XIX a XX století. a zejména vliv francouzské školy na ruské ve dvacátém století. Výstava nemá sloužit jako doslovné znázornění tématu; úkolem pořadatelů výstavy je poskytnout představu o tom, jak tvorba sbírek vytváří příležitosti pro pochopení plastových srovnávání v umění.Malý „kulečníkový hráč“ Daumier je jedním z drahokamů sbírky, obraz, ve kterém autor hledá nejúspěšnější způsob přenosu pohybu prostřednictvím otevřené recepce. Toore je jednou z prvních prací na výstavě Onore Daomier. "Kulečník". Dřevo, olej. 21,3 × 27,3Práce Adolfa Monticelliho Moskevští diváci poprvé uvidí díla současníka impresionistů, francouzského umělce Adolphe Monticelliho, jejíž samostatnou výstavu plánuje nadace v krátké době. Tři díla Maurice Utrillo učiní jakési ladící vidlice pro moskevské krajiny 60. let.Maurice Utrillo. "Republic Street v Sannois". V roce 1912 se v Moskvě koná další pozoruhodná výstava z děl soukromé sbírky. Čtěte v Artickém materiálu příběh sběratele Yuryho Nosova o jeho jedinečné sbírce a výstavě „Ruské výtvarné umění stříbrného věku“.Maurice Utrillo "Rue Saint-Ryustik, Montmartre"Petr Konchalovský. "Oaks". 1921 Několik variant ruského „Celanismu“ reprezentují díla Petra Konchalovského, Alexandra Ševčenka a Nikolaje Sinezubova. Portréty a krajiny Alexandra Drevina, Naděžda Udaltsová, Antonina Sofronová, málo známá široká veřejnost, koloristická extravaganza raného Anatolija Zvereva a dokonalá skladba Vladimíra Weisberga doplní divácký pohled na národní umění poloviny dvacátého století.Alexander Drevin. "Bather". 1929 - 1930Vladimir Weisberg. "Tři kostky a korály." 1971Výstava „Open Air“ v nadaci IN ARTIBUS Foundation trvá do 9. dubna 2017. Upozorňujeme diváky, že výstava začne 10. ledna 2017 o svátcích. "Zima". 1907. Všechny ilustrace děl z materiálu jsou ze sbírky Inny Bazhenové. Podle tiskové zprávy fondu IN ARTIBUS

thenestgallery-com