Novinky

Ve Filadelfii viz "Hněv bohů: mistrovská díla Rubens, Michelangelo a Titian"

Na podzim se v Muzeu umění v Philadelphii představila výstava s názvem "Hněv bohů: Mistrovská díla Rubens, Michelangelo a Titian". Výstava je věnována jedné z nejlepších prací velkého flámského malíře Petra Paula Rubense "Řetězený Prometheus" - náročný a ambiciózní obraz, který sám umělec označil za "květinu ve své zahradě".Sousedí s pracemi renesančních a barokních mistrů, kteří inspirovali Rubensa k dramatickému příběhu o věčných truchlích, jimž Zeus prosazoval Prometheovu titanovi za to, že dali oheň lidem.Prometheus spojil s Petrem Paulem Rubensem 1611, 243 × 209 cm Výstava zahrnuje Michelangelovo slavné trestání Titia z britské královské sbírky a Titianovo velké plátno na stejném tématu z muzea Prado. Žádná z těchto děl nebyla předtím ukázána vedle Rubensova Promethea. "Kombinace těchto mistrovských děl přispěje k hlubšímu pochopení jedné z nejkrásnějších a nejvýznamnějších obrazů v naší sbírce," řekl Timothy Rub, ředitel Muzea umění v Philadelphii.

Vyobrazením Prometheova, připoutaného k skalnímu římsu, se Rubens soustředil na alegorii stvoření a ambicí a opětovně vyprávěl příběh nesmrtelného povstalce, který trpěl pro lidstvo. Umělec vytvořil plátno ve fázi formování své kariéry a vrátil se do Antverp po osmi letech v Itálii, kde studoval umění renesance a starověku. Veškerá inspirace, kterou tam dostala, se spojil a vytvořil revoluční styl, který pomohl formování baroka v 17. století.
Vlevo: Peter Paul Rubens, "Autoportrét" (1628 - 1630 let). Rubensovo muzeum v Antverpách

V Prometheus Chained, Rubens reprodukoval děsivou, ale emocionálně vzrušující scénu. Převrácená, masivní, polo-nahá mužská postava se zahřeje, kopne a zvedne pěsti, zatímco orol se roztrhá na hruď a snaží se dostat do jater. Takový byl věčný trest Zeus za skutečnost, že Prometheus ukradl oheň z Olympu a předal ho lidstvu.TitiyTicant Vechelio1549, 253 × 217 cmVýrazný obraz Rubensem, Michelangelem a Titianem, kurátoři zdůraznili vliv barokního umělce na renesanční barokní umělce, na rozdíl od renesančního umění, který udržoval vzdálenost mezi dílem a divákem a snaží se otřást duši. Samozřejmě, úspěšně: malebné skvosty těchto dob jsou opravdovými poklady. Přečtěte si další informace o pilířích italské renesance. Například, to může být vidět v riskantní složení a barevné schéma postavy, jako v obrazu "Titiy". Titian také vylíčil strašlivé potrestání titanu, podobné útoku dravců.Titiy Michelangelo Buonarroti1532Na nápadná a nápadná podobnost obou obrazů s Michelangelovým oboustranným vzorem je patrná zejména v postojích centrálních postav a expresivním vyobrazení jejich svalů. "Trest Titius", který se proslavil během života Michelangelo, líčí také hrdinu, který byl mučen.

Na zadní straně listu se jeho postava mění na náčrtek vzkříšeného Krista. Tento obraz předchází obrazu Ježíše v místě posledního soudu v Sixtinské kapli. Návštěvníci muzea ve Filadelfii mohou vidět obě strany tohoto výkresu a nakreslit přímou paralelu mezi Prometheem a Kristem, kteří se obětovali ve prospěch lidstva.
Vlevo: Michelangelo Buonarroti, Poslední soud, freska oltářní zdi Sixtinské kaple (výňatek Ježíše a Marie)

Výstava také představuje kopii starověkého řeckého sochařství "Laocoon", vytvořeného v roce 1805. Zobrazuje trojského kněze a jeho dva syny, kteří byli napadeni obřími hady. Originál, objevený na počátku 16. století, se stal všeobecně známým jako jeden z nejpůsobivějších obrazů bolesti a trestání v dějinách umění. Rubens vytvořil náčrtky Laokonu a vyvíjel vlastní hrůznou estetiku.Vražda Abella Michael van Cox 1539, 151 × 125 cm Výstava zahrnuje díla dvou umělců ze severní Evropy - vlámské Michiel van Coxi a Hendrick Goltius z Nizozemska. S jejich pomocí se ukázalo, jak probíhá proces stávání se Rubensu a jak se projevovaly myšlenky, které vedly k vytvoření barokního stylu. Barokní styl, který změnil renesanci, na rozdíl od renesančního umění, který udržoval vzdálenost mezi dílem a divákem, se snažil otřást duši. Samozřejmě, úspěšně: malebné perly těch dob jsou opravdovými poklady. Přečtěte si.
  • Hendrik Goltzius, Ikar ze seriálu Four Shames (1588)
  • Hendrik Goltzius, Phaeton ze série "Four shame" (1588)
Legenda o Prometheu je jedním z nejtrvalejších mýtů spojených s kreativitou. Jeho ozvěny jsou v příběhu doktora Frankensteina - "moderního Promethea" - a v nezapomenutelném ohni olympijského hořáku. "Motivy Rubensa, který vylíčil Prometheuse se všemi vizuálními krutostmi, jsou pochopitelné. Usiloval o to, aby byl na stejné úrovni s největšími mistry svého minulosti a starověku. Tento obraz je jedním z jeho největších úspěchů, "říká kurátor Christopher Atkins.
  • Hendrik Goltzius, Ixion ze série "Four shame" (1588)
  • Hendrik Goltzius, tantalum ze série Four Shame (1588)
Výstava "Hněv božsků: Rubens, Michelangelo a Titian's Masterpieces" v Muzeu umění v Philadelphii bude probíhat až do 6. prosince 2015. Podle artdaily.com a oficiálních stránek muzea