Novinky

Muzeum Khanenko vyzývá obyvatele Kyjeva k "království Flory"

Začátek jara, Muzeum Khanenko, zaznamenává svou podmanivou expozicí "Království flóry": dary krásné bohyně zde mohou být viděny přes hranici času, v rozmanitosti typů a žánrů umění. Zvláštní pozornost - práce, které byly pro publikum dříve nedostupné, včetně sochařské práce legendární herečky Sarah Bernardové.Muzeum Khanenko připravilo pro své přátele speciální dárky. Na výstavě je několik vzrušujících "premiér": po dlouhé rekonstrukci se poprvé na výstavě objeví řada prací v aktualizované podobě. V první síni, kde jsou prezentovány především obrazy, kresby a plastiky, diváci mohou vidět mramorový basreliéf "Ophelia", kterou natočila legendární herečka Sarah Bernardová.Pierre Gobert. "Portrét Suzanny Henriette z Lorraine, vévodkyně z Mantovy v podobě Flóry" (fragment). Dobře 1708-1710.
Fotografie: Facebooková stránka muzea. Barbary a Bogdana Khanenko

Pierre Gobert. "Portrét Suzanny Henriette z Lorraine, vévodkyně Mantovy v podobě Flory", ca. 1708-1710

  • Pierre Gobert. "Portrét Suzanny Henriette z Lorraine, vévodkyně Mantovy v podobě Flory" (fragmenty). Dobře 1708-1710.
Pozornost veřejnosti je samozřejmě dílem Sarah Bernardové. Tato herečka, která skvěle hrála dramatické role na jevišti, byla talentovaným sochařem. Láska a smrt jsou hlavními znaky jejích prací. Vytvořila busty lidí, které milovala, a složité sochařské kompozice odhalující tragické skutky. Přečtěte si o Sarah Bernard a její umělecké umění ve velkém zobrazeném materiálu Arthive."Poprvé v muzeu byl představen basreliéf Ophelia," říká Anastasia Matselo, spoluvůrka výstavy. - Dlouho se uchovával ve fondech a požádal o úklid. Nyní je známo, že Sarah Bernard vytvořil tři reliéfy s obrazem Ophelie, které se od sebe navzájem mírně liší. Jeden z nich představil sochař kodanskému divadlu, kde je stále držen. Druhou později vytvořila a představila ji příteli, vídeňskému umělci Hansovi Makartovi. Třetí verze společnosti Ophelia, která byla nedávno prodána (za 308 750 liber). Na Sothebyho aukci přednesla Sarah Bernardová na mezinárodní výstavě v Chicagu v roce 1893. ""Ophelia" ze sbírky našeho muzea darovala Sarah Bernard Hans Makart "- spoluautorka Anastasia Macielo pokračuje v příběhu." Po jeho smrti byla sbírka Makarta prodána v dražbě, tento basreliéf je v aukčním katalogu. Je známo, že Bogdan Khanenko byl v této aukci a koupil Několik prací nebylo známo, že on získal Ophelii, přišla do našeho muzea z domu, které patřilo Tereshčenkovi, kdo přesně získal práci v dražbě, pokračujeme ve vyšetřování. "
Na fotografii: Sarah Bernard "Ophelia" ze sbírky muzea. Barbary a Bogdan Khanenko. Dobře 1881-1884, Carrara mramor. Květinový zátišíGasper Peter Verbruggen Jr.XVIII stoletíNást mezi novými exponáty - portraitPortrait - realistický žánr znázorňující existující osobu nebo skupinu lidí. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Čtěte více Suzanne de Lorrain v podobě Flory, stejně jako nádherné malé mistrovské dílo italského baroka. Barokní styl, který změnil renesanci, na rozdíl od renesančního umění, který zachoval vzdálenost mezi dílem a divákem, se snažil otřást duši. Samozřejmě, úspěšně: malebné perly té doby jsou opravdovými poklady. Chcete-li číst dále, květinový zátiší Zátiší je krásný žánr, který se zaměřuje na zobrazení objektivního světa. Jméno "zátiší" pochází z francouzštiny morte nebo italské přírody morta, která se označuje jako "mrtvá příroda". V zátiší zobrazují neživé předměty, složené v realistickém prostoru. Přečtěte si více Bartolomeo Bimbi. Oba obrazy se nikdy předtím neukázaly - ani na stálé výstavě, ani na výstavách.
  • Bartolomeo Bimbi (1648-1729). "Kytice květin." Olej na plátně
  • Francouzský umělec (?) 19. století. "Geisha", ok. 1900, kůže, olej, reliéfní

Leopold Brunner I. "Kytice na parapetu", 1845, dřevo, olej

Kurátorka výstavy Elena Živková doufá, že na výstavě si každý najde svůj vlastní způsob cestování v magickém království Flora. Možná to byla tvořivá kontemplace, která přiměla umělce ze starověku k tomu, aby reprodukovali měnící se krásu rostlin, které už v okamžiku už byly uschlé, a tím ospravedlňují slova Fausta Goetheho: "Zastavte se, okamžitě! Jsi skvělý! "

Michel de Bouillon. "Zátiší s květinami ve skleněné váze." 1654. Olej na dřevo

Tapiserie milfleur s obrazem hradu. Jižní Nizozemí, cca. 1500-1525 Vlna, ruční tkaní.

Flora (z latiny flos - "květina") je římská bohyně jara, mládí a květin a současně vědecký výraz pro rozmanitost celého rostlinného světa. Ve starém Římě na počest bohyně Flory uspořádali jarní festival květin, ke kterému bylo obvyklé oblékat barevné kostýmy a ozdobit oděvy, přístřešky a banketové stoly s květinami. Sváteční tradice se od té doby změnily, ale dnes žijí v mnoha evropských zemích. Od konce zimy do začátku léta se v Německu a Francii slavily dny fialky a lilie údolí, britská ctnost zapomínáme a sněženky, Gent květiny se konají v Belgii a květinové výstavy se konají v Itálii.
Jean-Baptiste Carpo. "Usměvavá dívka v růžovém věnci." 1872. Mramor

Viz také: "Zpráva je napsána na plátky květin": květiny jako symbol uměníFerdinand von Garahh. "Portrét hraběnky Heleny von Harrach", 1895, dřevo, olej. Fragment

Ferdinand von Garahh. "Portrét hraběnky Heleny von Harrach", 1895, dřevo, olej.

Obraz různých rostlin je již dlouho oblíbeným dekoračním motivem, schopným přeměnit běžnou domácnost na neopakovatelný předmět obdivu. Pozornost návštěvníků - nádherné keramické a kovové exponáty bohatě zdobené květinovými a rostlinnými prvky nejlepších mistrů Evropy.Dalším vrcholem expozice "Království flóry" - dotýkajících se lidových ikon, vyrobených na skle, jsou prezentovány ve druhé síni.

Nikolaos Dzafouris (1455-1501). "Matka Boží radosti (útěcha)". Fragment. Dřevo, tempera

Výstava "Království flóry" v Muzeu Khanenka
otevřeno do 31. května 2017Podle materiálů muzea Khanenko. Fotografie z výstavy - stránka muzea Khanenko na sociální síti Facebook, stejně jako fotografie Iriny Olikhové z počátku. Materiál připravil Irina Olikhová, Rita Lozinskaya.

thenestgallery-com