Novinky

Umělecká procházka Ukrajinou v červenci: Picasso, abstraktní umění a etnické motivy

Léto je v plném proudu, je čas na dovolenou taky. Kromě městských zábav a zahajovacích dní ukrajinské muzea a galerie v jiných městech potěší návštěvníky různými expozicemi. Co tedy, kde a kdy čeká milovníci různých malebných stylů?

Začínáme cestou s filozofickým pochopením prostoru a času: Černigovské umělecké muzeum. G. Galagan představuje výstavu grafiky Olgy Aboronok "Doba vnitřního spalování" (hlavní ilustrace materiálu je jedním z děl v úvodní den). Přesýpací hodiny, bity momentů a "píst, který vás přitahuje do reality s každým pohybem rušivé ruky ... Čas nečeke. A cesty jsou nekonečné ... "Tento koncept můžete pochopit společně s umělcem až do 2. srpna.

Přesně - viz grafiku Picassa!

Fanoušci umění Pablo Picasso v těchto dnech s plynulým proudem následují na galerii evropské malby "Euro-Art", kde se nachází výstava "Filozofie umění Pabla Picassa". Výstava, jak bylo uvedeno, "představuje díla ze soukromých sbírek na Ukrajině av Evropě."Představil více než 20 grafických a litografických děl, včetně pěti děl Picassa a koupil v jedné z francouzských galerií. Litografie otevírá výstavu. Litografie spolu s monotypem patří do skupiny plochých tiskových technik, kde se podobnost téměř končí. Litografie se objevila v roce 1796 nebo v roce 1798 díky Johannovi Aloisovi Senefelderovi, typografovi z Mnichova. Zpočátku byl odvozen z kresby na kameni - obvykle vápencové - desce, z níž pochází název této metody (z jiného řeckého významu "stone" + γράφω "psaní, kreslení"). Nyní místo litografického kamene se používají zinkové nebo hliníkové desky, které se dají snadno zpracovat. Přečtěte si více Salvador Dali "PortraitPortrait je realistický žánr znázorňující osobu nebo skupinu lidí, kteří v realitě existují. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Přečtěte si více Pablo Picasso. Grafika Monotype obecně patří do skupiny plochých tiskových technik. Na rozdíl od ostatních výtisků, které vám umožňují dělat spoustu dojmů z jedné formy, získáte zde pouze jeden obrázek (tedy název "mono" - "jeden" - v názvu). Nejvíce často monotypy používají ilustrátoři dětských knih. To je také populární u psychologů (zjistit vnitřní stav člověka) a učitelů (pro rozvoj imaginace u dětí). Čtěte více Collagraphy - relativně nový typ reliéfního tisku. Byl vynalezen v polovině 20. století a kombinuje šetrnost k životnímu prostředí, snadné provedení, bohatost textur a plastů a navíc je dobře kombinován s jinými grafickými způsoby (například "suchá jehla"). Tiskovou maticí je koláž (odtud název kombinující slova "koláž" a "graf") a je vytvořen přilepením různých materiálů - tkanin, plastu, písku, rostlin a podobně - na dřevěnou nebo kartonovou základnu pomocí různých past. Přečtěte si více V druhé polovině 15. století začaly dřevorubce vytlačovat rytiny na kov nebo do dřeva. Termín je odvozen z italského intagliare, což znamená "řez, sklon, proříznutí". Na rozdíl od dřevorytů, kde jsou vyčnívající části matrice natištěny na papíře, zde viditelné stopy jsou ponechány drážkami obsahujícími inkoust. Proto patří gravírování kovu do skupiny hlubotiskových technik. Přečtěte si další umělce jako Picasso a Dali - neobvyklé ve sbírkách. Ponecháme otázky týkající se provenience mimo závorky a obdivujeme díla, jak to dělá veřejnost.Portrét Picassa Salvadora Daliho 1947, 64 × 54 cmVe výstavě prací Picassa doprovází tematické přednášky, filmové projekce a originální informační materiály. Vernisáž je otevřena do 16. srpna.

Fanoušci abstraktního umění - v Oděse!

Jako součást Mezinárodního filmového festivalu v Odessě představilo Odessské muzeum západního a orientálního umění výstavu malířství Vladimíra Filippova "Zjevení obrazu v běžné".

Přehlídka výstavy se konala loni v Paříži; to vypadalo jako Normandie a Kolín nad Rýnem. Ukrajinská prezentace se konala v Chernivtsi a nyní práce Vladimíra Filippova ocení občané a hosté města Odessa.

Umělec Vladimír Filippov pracuje ve stylu abstraktního malířství, sestává z odborné tvůrčí unie "Akademie abstrakcionismu"; mistr je členem mezinárodní asociace umělců a designérů IFA a UNESCO.
A přesto je Filippov nejprve filmovým producentem, mužem, který se snažil oživit ukrajinskou kinematografii. On vytvořil a vyvedl na širokou obrazovku takové pásky jako "TotKtoProshelSvotOgon" režiséra Michail Ilyenko, "Ivan Sil" režiséra Victor Andrienko. Nyní pracujeme na novém snímku "Hnízdo Gorlitsy" (režisér Taras Tkachenko). No, všechny aspekty talentu jsou otevřené divákům na Mezinárodním filmovém festivalu v Oděse.Jedna z prací Vladimíra Filippova, představená na výstavě v Moskvě.
Foto: stránka Muzea západního a východního umění v sociální síti Facebook. Filippov pokračuje ve svém uměleckém výzkumu v oblasti abstrakcionismu a má značný úspěch. Jeho práce jsou pravidelně vystavovány v muzeích v Evropě, USA, Rusku a na Ukrajině, má zhruba 40 sólových výstav.Výstava probíhá v Odessově muzeu západního a východního umění až do 31. července.
Foto: Odessa Muzeum západního a východního umění

Za neobvyklý pohled na ukrajinský etnos - ve Lvově!

Ivan Ostafiychuk - umělec, který své dílo věnuje duši ukrajinského lidu, estetice a tradicím. Jeho osobní výstava, která se koná v Národním muzeu. Sheptytsky ve Lvově, načasováno na 75. výročí mistra.

Radost tvořivosti je pocit shody se sebou samým.
Ivan Ostafiychuk

Ivan Ostafiychuk. "Hutsul Xenia", grafika Monotyp patří do skupiny plochých tiskových technik. Na rozdíl od ostatních výtisků, které vám umožňují dělat spoustu dojmů z jedné formy, získáte zde pouze jeden obrázek (tedy název "mono" - "jeden" - v názvu). Nejvíce často monotypy používají ilustrátoři dětských knih. To je také populární u psychologů (zjistit vnitřní stav člověka) a učitelů (pro rozvoj imaginace u dětí). Čtěte více Collagraphy - relativně nový typ reliéfního tisku. Byl vynalezen v polovině 20. století a kombinuje šetrnost k životnímu prostředí, snadné provedení, bohatost textur a plastů a navíc je dobře kombinován s jinými grafickými způsoby (například "suchá jehla"). Tiskovou maticí je koláž (odtud název kombinující slova "koláž" a "graf") a je vytvořen přilepením různých materiálů - tkanin, plastu, písku, rostlin a podobně - na dřevěnou nebo kartonovou základnu pomocí různých past. Přečtěte si více V druhé polovině 15. století začaly dřevorubce vytlačovat rytiny na kov nebo do dřeva. Termín je odvozen z italského intagliare, což znamená "řez, sklon, proříznutí". Na rozdíl od dřevorytů, kde jsou vyčnívající části matrice natištěny na papíře, zde viditelné stopy jsou ponechány drážkami obsahujícími inkoust. Proto patří gravírování kovu do skupiny hlubotiskových technik. Přečtěte si více

Malíř, grafik, laureát Národní ceny Ševčenka, Ivan Ostafiychuk ve své práci sleduje svůj vlastní, jedinečný pohled na kulturu své země, vyzývá k jeho zachování, konfrontuje s výzvami času a antihrdly. Ivan Ostafyychuk. "Pahari mezi podzimními barvami"

Umělec je oprávněně uznáván jako významná postava ukrajinské kultury. Hutsulské legendy, lidové písně a ukrajinská klasická literatura se odráží v jeho pracích v technikách rytiny, leptání, monotypů a akvarelu.Ivan Ostafiychuk, "Starý Sanjary, str. Vorskla ", akvarel akvarel (z italštiny" Aquarello ") je známá technika kreslení pomocí vodních nátěrů, vymyšlených v článku III. v Číně. Vodní barvy se po rozpuštění ve vodě stávají průhlednými, proto při použití na zrnitý papír vypadá obraz vzdušný a tenký. Na rozdíl od olejomalby se v akvarelu nenacházejí žádné strukturované tahy. Jubilejní výstava představuje retrospektivu nejbohatší sbírky magisterských prací od roku 1970 do současnosti. Ivan Ostafiychuk se rozhodl přenést asi 200 svých děl do Národního muzea Andrije Sheptyckého ve Lvově a tento dar byl přijat s radostí a hrdostí. Výstava bude probíhat až do 16. srpna. Při příjezdu do neznámého města vždy stojí za to najít příležitost navštívit zajímavou výstavu. Toto je vždy skutečně jedinečná zkušenost.