Novinky

"Stezka Orpheus" v království Bacchus: Odessa mix

Výstava děl současných umělců věnovaných hudbě se koná v Muzeu koňaků Šustov. Jdi dobře! Také v rámci festivalu "Odessa Classics", ve spolupráci s muzeem MSIO, pod připomínkami mladého návštěvníka s matkou, doprovázený exkurzí předvídavou ochutnávku. Maestro, hmátko!Projekt umělecké skupiny "Cesta Orfey" (kurátorka Evgeny Demenok, Roman Gromov): umělci Oksana Mas, Oleg Voloshinov, Vladimir Vlasov, Nikolai Ovseyiko, Albina Yaloza, Andrej Babchinský, Alexander Dremov, Nikolaj Lukin, Sergey Kononov, Francoise Oz, Bogdan Perevertun , Evgeny Veličhev, Dmitrij Erlich, Anna Rusaková, Eva Yattová, Olga Lanniková, Olga Legkodukhovová, Elena Pronkina, Valentin Lapšin, Nikolaj Karabinovič, Alexandra Romashko a Maria Shishkina.Muzeum revitalizace záležitostí koňaku: jít na plánovanou prohlídku, ve které projíždí a ochutnává. Samostatný příběh - výstavní síň s výstavou "Trať Orfeus". Několik lidí tam spěchá, včetně matky s dcerou ve svých deseti letech. Oživím: dobře, prostě perfektní na procházku pod znamením sovrisku: co bude mít slovo "u úst dítěte"? - A můžete vstoupit do expozice přes bar! - radí hezká dívka, obiletyvaya skupina. Vzpomněl jsem si na něco ze savety Zhvanetsky, o turné, které se ztratilo ve vinařství a "vedoucí oddělení dopravy". Není divu: duch je vnímavě plovoucí ve vzduchu ... ne, ne brandy, ale z nějakého důvodu portské víno. Alkohol a sladkost, nad hlavou - téměř sklenice, v pohledu - sudy. No, přes bar, tak přes bar!

"Beethoven ... jaká hrůza ..." - Máma předehra. Dítě bylo tiché a ohromené prvními druhy kanonizovaných hudebních "svatých". Z inspekce jsme začali z levé poloviny chodby. To byla moje chyba - později se pokání. Mezitím vzduch cítil "Apassionatoy". Na koridor pronikla koňaková cesta. Dítě má otázku ...

"Mami, toto je jako ikona." V dávných dobách ikonografie sloužila jako "jazyk pro negramotné" - zvláštní jazyk s vlastními pravidly a symbolikou. Po staletí umělci s ikonou mistrů přinesli dokonalost a snažili se zprostředkovat podstatu duchovní odlišnosti. Proto je malba ikon stále považována za nejtěžší a nejvzácnější umění, ve kterém jsou spojeny lidské schopnosti a božské počátky. Přečtěte si další informace? "
Ach, máma ...To je BOB. Z toho přichází záře ...
Moderní popová kultura vytváří idoly. A zázraky.
(práce Alexandra Dremova, 2015)Díla Olgy Lannik: poznali jste někoho? Podpisy - níže. Soudě podle tónů, "Rolling Stones" nahrazuje "Apassionitu" písní "Paint it Black"Z chodby se slyší slova průvodce: "... Proto je druhá slíc tak důležitá ..." Podívám se na Boba a Sida podruhé. Ale moje mysl chybí jen Keith. Vypadá jako Joker z filmu o Batmanovi.

Nudí se ve společnosti Likov, dívka se vrhá na světlé místo na druhé straně. Zastaví se. - Existuje nějaký DOG na podlaze? - Pojďme pryč, abychom pochopili ... Ano, zdá se, že je to pes ... Zajímavá technika ... - Mami, pojď dál.

Francoise Oz "Hudba, znějící v prázdnotě" (2015, smíšená technika)
- To je harfa! Tak malé ... (po přečtení názvu) ... Aha, je v prázdnotě! Máte-li to, maminka, drahá paní, nezmeškáte příležitost osvětlit dítě, a řekněte jí tichým hlasem mýtus o Orpheu (který je s Argonautem a lýrem). A vzpomínám si na tiskovou zprávu, kde bylo místo pro vzpomínky na orfistické hnutí v Paříži, kdysi k němu připojil umělec Vladimír Baranov-Rossine, který studoval v Oděse (1888 - 1944).

Kompozice Vladimír Davidovič Baranov-Rossine "... vytvořil unikátní" Optofonní klavír ", čímž obrovsky přispěl k dějinám umění XX. Století. Experimenty v Oděse však neskončily v 50. letech legendárním grafickým umělcem v Odese, stejně jako historikem umění Olegem Arkadéjevičem Sokolovem, který se snažil syntetizovat umění vytvořené v Muzeu orientálního a západního umění klubem "Barva, hudba, slovo" Ciurlionis, kde umělci odrážejí interpretaci hudby v malbě.
Stručně řečeno, nastal čas oživit hudbu jako celek, představit zvukové vlny, "uvedla výstava. No tak, baby!Dále byla matka a dcera rozdělena: dítě se úplně nezajímalo o nahé alegorie. Já, když jsem nedávno viděl mnoho fotografií z výstavy Egona Schieleho, se nebojí nahoty a upřímně se snažím porozumět - jehož složení dělá mysl imaginace, do které se nalévá voda? Ale jakmile se paní v okolí zastaví - znamená to nalít. Podpis - "Bez názvu". Java Yatt, 2015. ... Ale kde je dítě? Jakmile se maminka připojí k dalšímu pracovnímu přehledu, dcera, která se podařilo nahromadit soubor impresií, rozdává komentáře v dávkách.Bogdan Perevertun. "Music and Muse", 2015, smíšené média. - Tohle je Alice v říši divů, ale v naší době! Jedla kus houby "na druhé straně" a stala se malá, ale nejela v domě, ale v saku. A tady levá a pravá strana jsou stejná, protože to je také Pohledové sklo! No, všechno je jasné u králíka, pravděpodobně hraje troubu velmi špatně - vidíte, zastaví uši? A Alice s takovou ladicí vidličkou ... rozumí všemu a proto neposlouchá. - Kobylka? - usmívá se matka - a on seděl v trávě! ... všichni se chichotáme, matka a dcera jsou šťastní, oni, jak říkají, "na stejné vlnové délce." I já: dítě čte správné knihy!Valentin Lapshin. "Noise", 2015, smíšená technologie. - Tak to také mohu udělat ... jen se barva rozšiřuje ... A tak - taky (jde o další práci): budete si myslet, roztrhat a vložit listy z notebooku a uprostřed nějakou pohlednici. - Ale vy byste si vybrali kartu s kočkou, - úsměv máma - Samozřejmě! - mladý milenec umění souhlasí a také se nedobrovolně připojuji k této hře: "A jelen zde má knír! Možná je to náznak Salvadoru Daliho? Král surrealismu! "Anna Rusaková. "Rytmy". Série "Artbook" v roce 2014 Po pohledu (z nějakého důvodu s naklápěnou hlavou - okamžitě zopakujeme gesto dítěte) není v žádném případě "nevinná" dáma, dívka obhajovala: "Ach, toto je víno, viděl jsem také na internetu, kreslil kávu ..." uvízl v blízkosti následujících prací - linoryt. - Jak se to dělá? A co je napsáno všude?Olga Lannik. "Ve vino. Intermezzo ", 2015, indický inkoust, víno Albin Yaloe. "Hudba", 2009, papír, linokut Lineární rytina - metoda použití linolea k vytváření výtisků. Spolu s dřevorytmi patří do skupiny knihtiskových technik, kde vyčnívající části desky opouštějí na papíře značku. Ačkoli linoleum sám byl vynalezen jako podlahové krytiny v šedesátých létech, poprvé linokut technika byla testována někde mezi 1905 a 1913 umělci skupiny Die Brücke v Německu, kde tapety byly vytištěny podobným způsobem. tisk na plakáty, noviny ... - Jasně tisk na tisk. Proč tam není všechno v ruštině? - V němčině. Umělec se pravděpodobně nacházel v Německu, líbila se jí a tam byla dlouhotrvající hudební tradice ... Mimochodem tam žil Johann Sebastian Bach, portrét Portrét je realistický žánr, který zobrazuje osobu nebo skupinu lidí. Portrét - ve francouzském čtení - portrét, ze starého francouzského portrétu - "reprodukuje něco v linii." Další podoba jména portrétu spočívá v zastaralém slovu "parsuna" - od latiny. persona - "osoba, osoba". Přečtěte si, co bude dál. Hrajete jeho "Prelude"!(vpravo) Alexander Romashkin. "Trochu o autorovi (II)", 2015, olej na plátně

Expozice je postavena podle jistých pravidel harmonie: dvě práce, dvě portréty - Bach a Čajkovskij, - naopak, ne blízké. "Jistě dítě a něco z Čajkovského hraje, z dětského alba ...", myslela jsem si, když moji matka pořídila fotografii na mobilním telefonu: dcera vedle Petra Ilyicha. Vypněte!
Alexander Romashkin. "Trochu o autorovi (I)

Elena Pronkina. "Démoni. OCD, 2014Oh, ne všechny práce na výstavě jsou důležitým klíčem. Stejně jako tento třikrát "obrázek na obrázku". Máma a dcera na ni mlčky zírají. Mladší se ptá na "žluté muže", starší odpoví: "To je pravděpodobně asi vězení ... Doma, uvidíme, co je OCD."
Má hlava se točí - VOKhR, NKVD ... Doma jsem se také díval: "OCD - obsedantně-kompulzivní porucha."

Četl jsem dále v wiki: "... charakterizovaný vývojem obsedantních myšlenek, vzpomínek, pohybů a akcí, stejně jako různých patologických strachů (fóbií) ..."
Ať trpí OCD a tito "průkopníci černé nohy"? Něco společného hudebního nevědomí? Nicméně, soudit spokojenost mysli, netrpí, ale užívejte si! Nikolay Ovseyiko. Orchestr, 2007

Podíl Sdílet SdíletOleg Voloshinov. "Zátiší s kytarou", 1972 A tady ... Zapamatuj si můj "otáčení špatným směrem - doleva" na začátku recenze? Takže: Já bych šel napravo, měl bych čas, abych pořídil snímek o práci Oksana Masa (a několik dalších skvělých děl), než bude fotoaparát mrtvý! Podlahy jsou stále - spousta energie je "zasypána" pokusem o zachycení obrazů v barvách ... Ale potom má dítě dostatek energie - víc než dost. "Mám rád tento obrázek!" Je jasná a tančí! Ale ne, tohle je "mořská postava, staň se klidně!" Je to o malém díle Oksana Mas (viz obrázek níže) Maminka okamžitě dělá vzdělávací práci a já ji duševně potleskám Mladí lidé jsou v dobrých rukou!

- Pamatuješ si, že doma jsem vám ukázal obrázek - "Don Quijote a Sancho Panza", který Picasso kreslil? Také trochu jako ...

Oksana Mas. "Tanec na sklenici", 2000
(foto ze stránky události na Facebooku) Edakie zatím "Dancing Men"! Musíte být Sherlock Holmes, nebo člověk velmi vášnivý současného umění rozpoznat autora pro tuto práci. Známe Oksana Mas, omluvte mě, koule - projekt "Oltář národů". Obrovské, reprodukované z "krashenok", které byly namalovány ve 42 zemích, oltář pánů, - umělecká instalace v roce 2011 reprezentovala Ukrajinu na bienále v Benátkách. V létě roku 2012 zůstala v Oděse - samostatný stan byl instalován v samém centru města, na náměstí Grecheskaya. Nelze to nést, mám zájem o matku a dceru, viděli "oltář ..."? Samozřejmě, viděno!
"Tam bylo ještě tma a hudba byla tak ... děsivá, s některými zvuky ..." vzpomíná Dasha.
Ukázalo se, že se jedná o jméno studenta hudební školy a dcery její matky z Oděsy, mého spontánního mladého průvodce výstavou "Cesta Orfey". Skvělý známý! A ve všech ohledech: s výstavou as kulturními dámami.Práce Vladimíra Vlasova (foto ze stránky události na Facebooku) Na závěr Dáša z vlastního podnětu představuje fotku "s kytarami", která se rozkládá mezi dvěma obrázky na stánku "pozorně" a opouštíme chodbu. Inspekce trvalo příliš mnoho času: prohlídka degustátorů ještě označuje čas na chodbě. "Musíte se cítit, že vás obklopí ..." přichází hypnotický hlas průvodce. Cítili jsme se: obálky. Bacchus, jaká výstava, Orfeus!Nechte to Beatles! (Dílo Dmitrije Ehrlicha, fotografie ze stránky události na Facebooku) Výstava "Stopa Orpheus" bude trvat do 10. července.
Foto - autor (kromě samostatně uvedených na stránce události na Facebooku)