Novinky

70 milionů za osamělost. Edward Hopper maluje obraz

Ekonomický obraz Edwarda Hoppera Chop Sui (1929) bude "hvězdou" prodeje americké modernistické sbírky, která kdysi patřila miliardáři Barneymu Ebsworthovi. Očekává se, že více než 85 uměleckých děl, které budou vydraženy v aukci Christie's, bude generovat více než 300 milionů dolarů. Dalšími špičkovými večery večer bude dílo Jackson Pollock, Willem de Kooning a Joan Mitchell.Chop sui žánrová scéna (tzv. Masové, zeleninové a rýžové jídlo oblíbené ve Spojených státech, které připravily čínští přistěhovalci) zůstává "nejdůležitějším obrazem Edwarda Hoppera v soukromých rukou". Christie to popisuje jako "jedinečnou ukázku ducha doby v jednom z nejzajímavějších období transformace v New Yorku".Chop suiEdvard Hopper1929, 96,5 × 81 cm Obrázek ukazuje dva společníky sedící v kavárně u stolu u okna a další pár v pozadí. Hlavními prvky kompozice jsou malovaná tvář ženy obrácené k divákovi, zadní straně jejího společníka, okno, ve kterém je viditelný fragment uličního nápisu, lampa na okenním parapetu a čajová konvice na stole, kabát visící za hlavní postavou a muž se ženou u stolu na zádech. Scéna je jako vzpomínka, ve které se jednotlivé části objevují, ale všechno mimo ni zůstává prázdným pozadím.
A pokud tento obraz ztělesňuje konkrétní myšlenku na minulost, může to vysvětlit umělcovu pozornost hrdinovi a ignorovat životní prostředí. Podle autora životopisu Gaila Levina je Chop Sui spojen s levnou čínskou restaurací navštívenou společností Hoppers. Možná Jo - manželka malíře - pózuje pro něj.

Vlevo: Edward Hopper, Chop Sui (výňatek)
Vynucením diváka, aby se soustředil na určité prvky senzorické ikonografie, Hopper nevypovídá o vyprávění, ale o tématu izolace a sebe, který je charakteristický pro jeho práci. I když se scéna odehrává v sociálním prostředí, v ní je pocit osamělosti. Zelená žena se obrátila ke své společnici, ale zdá se, že s ní nekomunikuje. Umělecký historik David Anfam dokonce navrhl, aby proti své tmavé dvojčatě seděla heroina. Nicméně, vzhledem k tomu, že ženy by mohly snadno nosit stejné klobouky a druhá osoba není viditelná, lze tuto hypotézu sotva nazvat odůvodněnou. Mezitím je zdůrazněno, že pár je v pozadí: muž se nedívá na paní, s níž sedí.

Podle agentury Bloomberg draženci plánují na tento obrázek zhruba 70 milionů dolarů. To bude záznam pro díla Edwarda Hoppera. Nyní nejdražší jeho plátno prodávané ve veřejné aukci - městská krajina Vývoj žánru od starověku až po současnost: jak náboženství a vynález techniky olejování přispěli k formování žánru v Evropě a proč je Hudsonova řeka tak důležitá? Přečtěte si více East Wind over Vihoken (1934). V prosinci roku 2013 se dostalo pod kladivo za 40,5 milionů dolarů.Východní vítr nad Vihokenem Edward Hopper1934, 86,4 × 127,6 cm Dva další perly kolekce Ebsworth se objeví na dražbě "Položení s červenými údery" (1950) Jacksonem Pollockem, pro které plánuje pomoct asi 50 milionů dolarů a "Žena jako krajina" (1955) Willem de Kooning, předběžně odhadovaný na 60 milionů. Poslední plátna někdy vlastnila slavný komik, hudebník a spisovatel Steve Martin. To se objevilo dvakrát na dražbách - v letech 1990 a 1996 - ale oba se nenacházely jako kupující. V roce 1997 jej Ebsworth koupil v uzavřené dohodě. Číst také: Chudý sběratel: jaké fotky shromažďuje hollywoodský komik Steve Martin
  • Jackson Pollock, "Kompozice s červenými údery" (1950). Soukromá sbírka
  • Willem de Kooning, "Žena jako krajina" (1955). Soukromá sbírka
Barney Ebsworth získal bohatství v oblasti cestovního ruchu, ale je mnohem lépe známý jako sběratel, filantrop a patron muzeí. Ve své autobiografii připustil, že se o umění nezajímá až do věku 23 let, dokud nepřijde do Paříže a nepřijde do Louvru "prostě proto, že je nedílnou součástí města; ale to, co jsem tam viděla, mě změnila. "
Nejprve se Ebsworth rozhodl shromáždit holandské obrazy ze 17. století a japonské svitky. Ale po návštěvě soukromého sběratele v Rotterdamu, který mu ukázal plátna Rembrandtem a Fransem Halsem, si Američan uvědomil, že nemůže konkurovat sběratelům starých mistrů. Doma se setkal s historikem umění Charlesem Buckleym, který mu doporučil, aby se soustředil na díla amerických modernistů.Barney Ebsworth v jeho domě na pozadí Edwarda Hoppera "Chop Sui". Fotografie od Briana Smaleho přes Christieho

William James Glakens, Cafe Lafayette (Portrét Kay Laurel), 1914. Soukromá sbírka
První plátno ve sbírce, která se nyní nazývá "antologie americké malby 20. století", byla "Cafe Lafayette (Portrét Kay Laurel)" Williamem Glackensem. Ebsworth se podle svých slov "zamiloval na první pohled" s obrazem dívky s pohárem vína, napsaného v roce 1914.
Vyložil pro něj 29 tisíc dolarů na aukci v New Yorku. Nyní, více než čtyři desetiletí později, se odhaduje na 250 - 350 tisíc dolarů.

Sběratel také zaplatil 310,5 tisíc dolarů za odebrání Joana Mitchella "12 jestřábů na 3 hodiny" na dražbě v roce 1997. Christie doufá, že plátno prodá za 14 až 16 milionů dolarů. Na fotografii níže - pár diváků před tímto obrázkem, stejně jako další díla z kolekce Barney Ebsworth, která bude nabízena znalcům v aukci.Zátiší na ulici Stuart Davis1941, 25,7 cmBridgeworkCharles Schieler1947Horn a peří Gruzie od O'Keefe 1937, 22,9 × 35,6 cmBofford Delaney Georgia O'Keefe 1943, 62,9 × 47 cm Prodej sbírky Barneyho Ebswortha, který zemřel v dubnu 2018 ve věku 83 let, se bude konat 13. listopadu. Mezitím všechny práce dělají celosvětové pre-prodejní turné, které zahrnuje zastávky v Paříži, New Yorku, Hongkongu, Londýně, San Francisku a Los Angeles. Arthive: přečtěte si nás v Telegramu a podívejme se na Instagram
Podle materiálů oficiální stránky aukční síně Christie's, artnet News, Bloomberg a několika dalších zdrojů

Sledujte video: Lady Gaga - Million Reasons Live At Royal Variety Performance (Březen 2019).

thenestgallery-com